Բովանդակություն:

Բոլոր ժամանակների 20 լավագույն ֆրանսիական ֆիլմերը՝ Բրեսոնից մինչև Բեսսոն
Բոլոր ժամանակների 20 լավագույն ֆրանսիական ֆիլմերը՝ Բրեսոնից մինչև Բեսսոն
Anonim

Հոյակապ սև ու սպիտակ դասականներ, նոր ալիքի վառ օրինակներ, ժամանակակից կինո և չծերացող կատակերգություններ:

Բոլոր ժամանակների 20 լավագույն ֆրանսիական ֆիլմերը՝ Բրեսոնից մինչև Բեսսոն
Բոլոր ժամանակների 20 լավագույն ֆրանսիական ֆիլմերը՝ Բրեսոնից մինչև Բեսսոն

20. Խաղալիք

  • Ֆրանսիա, 1976 թ.
  • Կատակերգություն, դրամա։
  • Տևողությունը՝ 95 րոպե։
  • IMDb: 7, 5.

Արժե ընտրությունը սկսել կատակերգու Պիեռ Ռիչարդի լավագույն դերերից մեկով, որին սիրում են ոչ միայն տանը, այլեւ այլ երկրներում, այդ թվում՝ Ռուսաստանում։

Դժբախտ լրագրող Ֆրանսուա Պերինին ուղարկում են ռեպորտաժ գրելու խաղալիքների խանութի մասին։ Միևնույն ժամանակ միլիոնատերը, ում պատկանում է և՛ խանութը, և՛ թերթը, որտեղ աշխատում է հերոսը, գալիս է նույն վայրը՝ որդու համար նոր խաղալիք ընտրելու։ Բայց քմահաճ երեխային դուր է գալիս հենց ինքը՝ Փերինը։ Նա դառնում է տղայի սիրելի խաղալիքը, իսկ շուտով` նրա միակ ընկերը:

Ֆիլմի ռեժիսոր Ֆրենսիս Վեբերը աշխատել է հայտնի դերասանի հետ նույնիսկ այն ժամանակ, երբ նա «Սև կոշիկներով բարձրահասակ շիկահեր» ֆիլմի սցենարիստն էր։ Իհարկե, նա Ռիչարդին կանչեց իր դեբյուտային ֆիլմում: Իսկ հետո թիմին միացավ Ժերար Դեպարդյեն՝ նրանք միասին թողարկեցին երեք ֆիլմ, այդ թվում՝ լեգենդար «Ձախորդը»։

19. Պրոֆեսիոնալ

  • Ֆրանսիա, 1981 թ.
  • Դրամա, գործողություն, հանցագործություն.
  • Տևողությունը՝ 108 րոպե։
  • IMDb: 7, 6.

Գաղտնի գործակալ Ժոսելին Բոմոնտին հանձնարարված է սպանել Աֆրիկյան Հանրապետության նախագահին։ Բայց հանկարծ պետությունների հարաբերությունները փոխվում են, և հերոսը հանձնվում է իշխանություններին, որից հետո նա հայտնվում է ծանր աշխատանքի մեջ։ Փախչելով՝ Բոմոնը որոշում է ավարտին հասցնել առաջադրանքը և միևնույն ժամանակ վրեժ լուծել դավաճաններից։

Այս ֆիլմում գլխավոր դերը կատարում էր հանդիսատեսի մեկ այլ սիրելի՝ Ժան Պոլ Բելմոնդոն։ Եվ բոլոր դերերի բազմազանությամբ, շատերը տարիներ շարունակ նրան հիշում էին Բոմոնի սկզբունքային գործակալի կերպարով։ Հետաքրքիր է, որ Պատրիկ Ալեքսանդրի «Վիրավոր նիհար գազանի մահը» գրքում, որի վրա նկարահանվել է ֆիլմը, այս կերպարը անգլիացի էր: Դե, հանդիսատեսին ավելի շատ դուր եկավ Էննիո Մորիկոնեի երաժշտությունը, որն, ի դեպ, նա գրել էր «Պրոֆեսիոնալը» ֆիլմի նկարահանումներից շատ առաջ։

18. Խենթ Պիեռո

  • Ֆրանսիա, Իտալիա, 1965 թ.
  • Դրամա, հանցագործություն.
  • Տևողությունը՝ 112 րոպե։
  • IMDb: 7, 6.

Ֆերդինանդ Գրիֆոնն ամուսնացած է մի հարուստ կնոջ հետ, որին նա շատ չի սիրում, և արդեն հոգնել է հարուստ, բայց միապաղաղ կյանքից։ Մի օր աղջիկ Մարիաննան գալիս է նրանց տուն երեխաներին պահելու։ Գրիֆոնը ճանաչում է նրան որպես իր վաղեմի ծանոթին, և նրանք որոշում են ամեն ինչ թողնել և ինչ-որ տեղ փախչել։ Ահա հենց թիկունքում են աղջկա մեջքի խնդիրները մաֆիայի հետ:

Ժան-Պոլ Բելմոնդոյի մեկ այլ դեր, միայն շատ ավելի երիտասարդ: Իսկ այս ֆիլմի ռեժիսորն ու սցենարիստը մեծն Ժան-Լյուկ Գոդարն էր՝ կինոյում ֆրանսիական նոր ալիքի հիմնադիրներից մեկը, որն ավելի համարձակ ու ժամանակակից դարձրեց արվեստի այս ձևը։ Բելմոնդոն ռեժիսորի հետ խաղացել է չորս անգամ, և հենց «Mad Pierrot»-ն է դարձել նրանց վերջին համագործակցությունը։

17. Արհամարհանք

  • Ֆրանսիա, Իտալիա, 1963 թ.
  • Դրամա, մելոդրամա։
  • Տևողությունը՝ 103 րոպե։
  • IMDb: 7, 6.

Սցենարիստ Փոլ Ջավալը որոշում է գումար աշխատել՝ միանալով Հոմերոսի Ոդիսականի հիման վրա ամերիկյան ֆիլմ նկարահանող թիմին։ Ռեժիսորին տպավորելու համար նա նրան ծանոթացնում է իր գեղեցկուհի կնոջ՝ Կամիլայի հետ։ Բայց նա զգում է, որ ամուսինը փորձում է օգուտ քաղել իրենից, և արհամարհանքով է պատասխանում։

Շատերը վախենում էին, որ, ստանալով մեծ բյուջե իր ֆիլմի և Բրիժիտ Բարդոյի աստղի համար, Ժան-Լյուկ Գոդարը կդավաճանի նոր ալիքի իդեալներին և կմտնի կոմերցիոն ալիք: Սակայն այս պատկերը, ընդհակառակը, դարձավ օպերատիվ կինոյի վառ քննադատություն և կոմերցիոն հաջողության ձգտում։

16. Գրպանահատ

  • Ֆրանսիա, 1959 թ.
  • Դրամա, հանցագործություն.
  • Տևողությունը՝ 76 րոպե։
  • IMDb: 7, 7.

Միշելը ձանձրույթից դառնում է գրպանահատ։ Շուտով նրան բռնում է ոստիկանությունը, բայց երիտասարդին բանտ նստեցնելն անհնար է՝ ապացույցներ չկան։ Հետո Միշելը հասկանում է, որ հենց գողությունն է արտահայտվելու իր ձևը։ Եվ նա որոշում է այդ հմտությունը սովորել պրոֆեսիոնալից։

Ռոբերտ Բրեսոնը՝ այս ֆիլմի հեղինակը, ճանաչված դասական է և բոլոր ժամանակների մեծագույն ռեժիսորներից մեկը։ Նրա մինիմալիստական ոճը, որոշակի հնչյունների հստակ կապը կերպարների հետ և հաճախակի աշխատանքը ոչ պրոֆեսիոնալ դերասանների հետ ազդել են բազմաթիվ ռեժիսորների աշխատանքի վրա՝ Անդրեյ Տարկովսկուց մինչև Ջիմ Ջարմուշ: Իսկ «Գրպանահատի» սյուժեն ինքնին շատ նման է Դոստոևսկու «Ոճիր և պատիժ» ֆիլմի գաղափարներին։

15. Շերբուրգի հովանոցներ

  • Ֆրանսիա, Գերմանիա, 1964 թ.
  • Դրամա, երաժշտական.
  • Տևողությունը՝ 91 րոպե։
  • IMDb: 7, 8.

Ավտոմեխանիկ Գայը սիրահարված է երիտասարդ հովանոց վաճառող Ժենևիային: Բայց շուտով նրանք պետք է բաժանվեն. երիտասարդին տանում են բանակ և ուղարկում Ալժիր։ Հերոսները խոստանում են չմոռանալ միմյանց։ Բայց աստիճանաբար Գայից նամակներ են գալիս ավելի ու ավելի քիչ, և Ժենևիվն իմանում է, որ հղի է։

Բոլոր ժամանակների մեծագույն մյուզիքլներից մեկում չկա մեկ խոսակցական երկխոսություն: Հերոսները երգում են միայն Միշել Լեգրանի հիանալի երաժշտության ներքո։ Մի քանի տարի անց ռեժիսոր Ժակ Դեմին կրկին համագործակցության հրավիրեց կոմպոզիտորին, ինչպես նաև Կատրին Դենյովին, որը խաղում էր գլխավոր դերը։ Եվ նրանք միասին ստեղծեցին մեկ այլ երաժշտական ֆիլմ՝ «Աղջիկները Ռոշֆորից»։

14. Ժամանցի ժամանակ

  • Ֆրանսիա, Իտալիա, 1967 թ.
  • Կատակերգություն.
  • Տևողությունը՝ 115 րոպե։
  • IMDb: 7, 9.

Վեց առանձին տեսարաններից բաղկացած ֆիլմը պատմում է Հուլոտի մասին, ով նախ մոլորվում է օդանավակայանում, իսկ հետո փորձում է հասկանալ ժամանակակից Փարիզի կյանքը։ Նա անընդհատ հանդիպում է ամերիկացի զբոսաշրջիկների խմբին՝ Բարբարայի գլխավորությամբ, որոնք նույնպես մոլորված են մեգապոլիսում։

Ֆիլմի ռեժիսորն է Ժակ Տատին, ով ինքն է կատարել գլխավոր դերը։ Եվ մեծ մասամբ ֆիլմում ցուցադրված ամեն ինչ նկարահանող խմբի իմպրովիզացիա է։ Այսպիսով, հեղինակները ցանկանում էին ցույց տալ ժամանակակից մեգապոլիսների աշխուժությունն ու այլանդակությունը: Հետաքրքիր է, որ որոշ նկարահանումների համար իրական դեկորացիայի փոխարեն նրանք օգտագործել են հսկայական լուսանկարներ:

13. Նկարիչ

  • Ֆրանսիա, Բելգիա, 2011 թ.
  • Դրամա, կատակերգություն։
  • Տևողությունը՝ 96 րոպե։
  • IMDb: 7, 9.

Գործողությունները տեղի են ունենում XX դարի քսանականների կեսերին։ Համր ֆիլմերը անցյալում են, բայց դերասան Ջորջ Վալենտինը դեռևս պայքարում է փոփոխություններին հարմարվելու համար: Նրան օգնում է ավելորդ Պիպի Միլլերը, ով խելագարորեն սիրահարված է իր կուռքին։

Ֆրանսիացի քիչ հայտնի ռեժիսոր Միշել Հազանավիչուսը 2011 թվականին իր ֆիլմով մեծ աղմուկ բարձրացրեց։ Սև և սպիտակ լուռ նկարը արժանացավ «Օսկար»-ի գլխավոր մրցանակին՝ գերազանցելով Վուդի Ալենի, Սթիվեն Սփիլբերգի և Մարտին Սկորսեզեի ստեղծագործությունները։

12. Վերջին շունչին

  • Ֆրանսիա, 1960 թ.
  • Դրամա, հանցագործություն.
  • Տևողությունը՝ 90 րոպե։
  • IMDb: 7, 9.

Միշել Պոյկարը գողանում է թանկարժեք մեքենաներ, իսկ հասույթով ծախսում է իր կյանքը։ Ոստիկանին պատահաբար սպանելուց հետո նա որոշում է թաքնվել իր ընկերուհու հետ։ Նա հասկանում է, որ լավը չի ավարտվի, բայց չի կարող հաղթահարել հանցագործի նկատմամբ գրավչությունը։

Գոդարի դեբյուտային նկարը և Բելմոնդոյի առաջին նշանակալից դերը մեծ աղմուկ բարձրացրեցին: «Վերջին շնչով» ֆիլմը մինչ օրս համարվում է համաշխարհային կինոյի ողջ պատմության խորհրդանշական ֆիլմերից մեկը։ Երիտասարդ Գոդարն իր ստեղծագործության մեջ ներառեց բազմաթիվ մեջբերումներ նուարի դասականներից, բայց ի վերջո նա ստեղծեց մի ժապավեն, որին հետո անդրադարձան տասնյակ ռեժիսորներ։

11. Խաղի կանոններ

  • Ֆրանսիա, 1939 թ.
  • Դրամա, կատակերգություն։
  • Տևողությունը՝ 110 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Ավիատոր Անդրե Ջուրիեն ամենաերկար թռիչքն է կատարել՝ ապացուցելու իր սերը Քրիստինեի հանդեպ: Սակայն աղջիկը չի փոխադարձում և պատրաստվում է ամուսնուն հանրությանը բերել։ Նա իր հերթին փորձում է բաժանվել իր սիրուհուց։ Եվ ամեն ինչ ավարտվում է անսպասելի նորությամբ՝ Անդրեի լավագույն ընկերը, պարզվում է, նույնպես սիրահարված է Քրիստինեին։ Նրանք բոլորը պետք է հանդիպեն գյուղական տանը և պարզեն հարաբերությունները։

Ժան Ռենուարի (հայտնի նկարիչ Օգյուստ Ռենուարի որդի) ֆիլմը սկզբում ոչ միանշանակ ընդունվեց. հանրությունը չէր կարող ներել ռեժիսորին բարձր հասարակության հեգնանքը։ Սակայն ժամանակի ընթացքում պատկերի ընկալումը շատ է փոխվել։ Միայն Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ էր, որ բնօրինակ ֆիլմը ոչնչացվեց։ Նկարը վերականգնվել է արդեն 1959 թվականին՝ հավաքելով մնացած նեգատիվները, աշխատանքային նյութերը՝ տարբեր նկարներով և կտրված տեսարաններով։

տասը. Ամերիկյան գիշեր

  • Ֆրանսիա, Իտալիա, 1973 թ.
  • Դրամա, մելոդրամա, կատակերգություն։
  • Տևողությունը՝ 116 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Ռեժիսոր Ֆերրանն աշխատում է Նիսում հանդիպել Պամելայի վրա: Մեկուկես ամիս նկարահանումների ընթացքում բազմաթիվ կոնֆլիկտներ են լինում գործընթացի մասնակիցների միջեւ։ Երբեմն դա պայմանավորված է սովորական հոգնածությամբ, երբեմն էլ աշխատողների խորը զգացմունքներով։ Բայց բոլորն ունեն մեկ հիմնական նպատակ՝ ֆիլմ նկարել։ Իսկ տնօրենը միշտ պրոցեսի գլխին է։

Լեգենդար Ֆրանսուա Տրյուֆոյի ֆիլմը, ով ոչ միայն բեմադրել է, գրել և պրոդյուսեր, այլև մարմնավորել է հենց ինքը՝ Ֆերանը, հաճախ անվանում են կինոյի հանդեպ սիրո լավագույն հռչակագիրը։ Հեղինակը ցույց է տվել, որ նկարահանման հրապարակում հայտնվում է մի ամբողջ աշխարհ, որում շատ մարդիկ են ապրում։ Արդյունքում ֆիլմը արժանացել է Օսկարի «Լավագույն օտարալեզու ֆիլմ» անվանակարգում։

9. Կլեո 5-ից 7

  • Ֆրանսիա, Իտալիա, 1962 թ.
  • Դրամա, կատակերգություն, երաժշտություն։
  • Տևողությունը՝ 90 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Ձգտող երգչուհի Կլեոն սպասում է բուժզննման արդյունքին և այցելում գուշակին։ Քարտերը կանխատեսում են նրա մոտալուտ մահը: Հիասթափված Կլեոն սկսում է թափառել քաղաքով մեկ՝ հանդիպելով իր հին ընկերներին և միևնույն ժամանակ նոր ծանոթություններ հաստատելով։

Ագնես Վարդայի նկարի վերնագիրը խոսուն է. գործողությունը ծավալվում է մոտ երկու ժամ տևողությամբ: «Կլեոն 5-ից 7»-ի սյուժեն հնարավորինս պարզ է. այն ընդամենը մի փոքրիկ հատված է տարբեր մարդկանց առօրյայից։ Այդ իսկ պատճառով նկարում կան բազմաթիվ երկրորդական գծեր, որոնք գրեթե չեն ազդում հիմնական գործողության վրա, այլ մթնոլորտ են ավելացնում։

8. Երկար քայլել

  • Ֆրանսիա, Մեծ Բրիտանիա, 1966 թ.
  • Կատակերգություն, ռազմական.
  • Տևողությունը՝ 123 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Այս ընտրությունը թերի կլիներ առանց մեծ կատակերգուներ Լուի դե Ֆյունեսի և Բուրվիլի մասնակցությամբ ֆիլմերի: «Մեծ զբոսանք» ֆիլմի ռեժիսոր Ջերարդ Ուրին արդեն աշխատել էր վերոհիշյալ զույգի հետ «Ռազինյա» կատակերգությունում, իսկ հետո բազմիցս նրանց առանձին նկարահանել։

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ առաքելություն իրականացնող անգլիական ռմբակոծիչը խոցվել է գերմանացիների կողմից: Օդաչուները պայմանավորվում են հանդիպել թուրքական բաղնիքում և լքել ինքնաթիռը։ Դրանցից մեկն ընկնում է այն տան վրա, որտեղ աշխատում է տեղացի նկարիչը, երկրորդը հայտնվում է Փարիզի օպերայի շենքում, իսկ երրորդը՝ կենդանաբանական այգում։ Այժմ հերոսները պետք է հավաքեն իրենց հանդիպած բնակիչների աջակցությունը, որպեսզի չբռնվեն գերմանացիների կողմից:

«Մեծ զբոսանքը» ընդհանուր առմամբ ճանաչվում է որպես դե Ֆյունեսի լավագույն գործերից մեկը, թեև միանգամայն հնարավոր է առանձին վարկանիշ կազմել նրա հայտնի ֆիլմերից։ Եվ ավելի քան 30 տարի նկարը մնում էր ամենաշատ եկամուտ ունեցող ֆիլմը Ֆրանսիայում, մինչև Ջեյմս Քեմերոնի «Տիտանիկը» դուրս եկավ:

7. Տիեզերական հագուստ և թիթեռ

  • Ֆրանսիա, ԱՄՆ, 2007 թ.
  • Դրամա, կենսագրություն.
  • Տևողությունը՝ 107 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Կաթվածից հետո ELLE France-ի խմբագիր Ժան-Դոմինիկ Բոբին ամբողջովին կաթվածահար է եղել։ Սակայն նույնիսկ այս վիճակում նրան հաջողվեց մի ամբողջ գիրք գրել։ Բոբին կարող էր թարթել միայն ձախ աչքը, բայց նրա համար մշակվեց հատուկ այբուբեն, և նա սկսեց թելադրել իր օգնականին՝ խոսելով իր զգացմունքների և երևակայական աշխարհների մասին։

Անհավանական հուզիչ նկարը հիմնված է իրական պատմության վրա: Ժան-Դոմինիկ Բոբին իսկապես գրել է «The Spacesuit and the Butterfly» գիրքը, որն օգտագործվել է ֆիլմի համար։ Ինքնակենսագրականը վաճառվել է միլիոնավոր օրինակներով ամբողջ աշխարհում, իսկ ֆիլմի ադապտացիան արժանացել է Կաննի կինոփառատոնի գլխավոր մրցանակին, «Ոսկե գլոբուս»-ում և «Սեզար»-ում:

6. Չորս հարյուր հարված

  • Ֆրանսիա, 1959 թ.
  • Դրամա, հանցագործություն.
  • Տևողությունը՝ 98 րոպե։
  • IMDb: 8, 1.

Երիտասարդ Անտուան Դոյնելը շատ ժամանակ մնում է իրեն: Մայրը զբաղվում է իր անձնական կյանքով, խորթ հայրը չի ցանկանում կիսվել իր կարծիքով, իսկ ուսուցիչը միայն պատժում է։ Արդյունքում երեխան բազմաթիվ իրավախախտումներ է անում ու փախչում տնից։

Նկարի սյուժետում հեշտ է նմանություններ գտնել նրա հեղինակ Ֆրանսուա Տրյուֆոյի կենսագրության հետ, ում համար նա իր դեբյուտը կատարել է մեծ ֆիլմում։ Զարմանալի չէ, որ ռեժիսորը Անտուան Դոյնելին դարձրեց իր ալտեր էգոն, իսկ հետո ևս երեք ֆիլմ նկարահանեց նրա մասին։ Ժամանակին Տրյուֆոյի նորարարական մոտեցումն այս ֆիլմի նկատմամբ հիացրել է Ակիրա Կուրոսավան, Ժան Կոկտոն, Ժան-Լյուկ Գոդարը և շատ այլ հայտնիներ։Իսկ այժմ «Չորս հարյուր հարվածը» կինոդպրոցներում ուսումնասիրվում է որպես մեծ կինոլեզվի ամենավառ օրինակներից մեկը։

5. Ժաննա դ'Արկի կիրքը

  • Ֆրանսիա, 1928 թ.
  • Դրամա, պատմ.
  • Տևողությունը՝ 82 րոպե։
  • IMDb: 8, 1.

Ֆիլմն ամփոփում է լեգենդար Ժաննա դ՛Արկի դատավարությունը։ Ինկվիզիցիան խոշտանգում է նրան և պահանջում խոստովանել կախարդություն: Բայց Ժաննան անդրդվելի է նույնիսկ հրապարակային մահապատժի վախի պայմաններում:

Դանիացի ռեժիսոր Կարլ Թեոդոր Դրայերի համր ֆիլմը մինչ օրս համարվում է կինոյի մեծագույն ստեղծագործություններից մեկը։ Դերասանները նկարահանվել են առանց դիմահարդարման, իսկ որպես դեկորացիա կառուցվել է գրեթե իրական քաղաք։ Միևնույն ժամանակ, հեղինակը փորձել է հնարավորինս մեծ նկարներ ցուցադրել, իսկ դերասանուհի Ռենե Ֆալկոնետիի հույզերը կոչվում են «բոլոր ժամանակների կինոյի թերևս ամենավառ աշխատանքը»:

4. Ամելի

  • Ֆրանսիա, Գերմանիա, 2001 թ.
  • Կատակերգություն, մելոդրամա։
  • Տևողությունը՝ 122 րոպե։
  • IMDb: 8, 3.

Մանկուց Ամելին նախընտրում էր ապրել իր հորինված աշխարհում և շփվել երևակայական ընկերոջ՝ կոկորդիլոսի հետ։ Եվ նույնիսկ երբ աղջիկը մեծացավ, նա չկորցրեց լավատեսությունը։ Ամելին որոշեց օգնել մարդկանց՝ նրանց տալով բոլոր տեսակի փոքրիկ ուրախություններ։ Եվ հետո ես սիրահարվեցի:

Ռեժիսոր Ժան Պիեռ Ժոնեն երազում էր Էմիլի Ուոթսոնի դերում։ Հավանաբար նրա անունից է ծագել ֆիլմի անվանումը։ Բայց դերասանուհին զբաղված էր, նույնիսկ ֆրանսերեն չէր խոսում։ Եվ հետո ռեժիսորը գտավ Օդրի Տոտուի աճող ժողովրդականությունը, ով դարձավ իդեալական Ամելի։ Ֆիլմի թողարկումից հետո տարբեր երկրներում նույնիսկ ստեղծվեցին այս հերոսուհու իրական ֆան-ակումբներ։

3. Դրախտի զավակներ

  • Ֆրանսիա, 1945 թ.
  • Դրամա, մելոդրամա։
  • Տևողությունը՝ 190 րոպե։
  • IMDb: 8, 4.

20-րդ դարի սկզբին փարիզյան մնջախաղի թատրոնում հանդիպեցին երկու դերասաններ՝ Բապտիստը և Ֆրեդերիկը։ Երկուսն էլ սիրահարվում են գեղեցկուհի Գարանզին, սակայն ժամանակի ընթացքում ճակատագիրը բաժանում է հերոսներին։ Մի քանի տարի հետո հանդիպելով, նրանք դեռ պետք է կարգավորեն իրենց հարաբերությունները:

Հանրահայտ բանաստեղծ Ժակ Պրևերի սցենարի հիման վրա նկարահանված ֆիլմը նկարահանվել է գերմանական օկուպացիայի ժամանակ, և դրանում հայտնվել են անգամ ֆրանսիական դիմադրության անդամներ։ Հետագայում «Թաղամասի երեխաները» գրքի հեղինակները քննադատվեցին սյուժեում ռազմական թեման չարտացոլելու համար: Բայց իրականում ֆիլմը պատմում է բոլոր ժամանակներում ակտուալ բաների մասին։

2. Լեոն

  • Ֆրանսիա, 1994 թ.
  • Դրամա, գործողություն, հանցագործություն.
  • Տևողությունը՝ 133 րոպե։
  • IMDb: 8, 5.

Երիտասարդ Մաթիլդայի ողջ ընտանիքը գնդակահարվել է ոստիկանների կողմից։ Եվ հետո աղջիկը գնաց իր հարևանի մոտ՝ ոչ շփվող մարդասպան Լեոնի: Նա իր խնամքի տակ վերցրեց Մաթիլդային և կյանքում առաջին անգամ ինչ-որ մեկի հանդեպ սեր զգաց: Այդ ընթացքում աղջիկը որոշում է վրեժ լուծել մարդասպաններից։

Մինչ այդ ռեժիսոր Լյուկ Բեսոնն արդեն մի քանի անգամ աշխատել էր Ժան Ռենոյի հետ, սակայն հենց «Լեոն»-ն էր, որ դերասանական կարիերան նոր մակարդակի հասցրեց։ Դե, երիտասարդ Նատալի Պորտմանի համար Մաթիլդայի կերպարը դարձավ առաջին և անմիջապես գլխավոր դերը: Նկարն անփոփոխ ընկնում է բոլոր ժամանակների լավագույն ֆիլմերի վարկանիշների մեջ և վստահորեն մտնում է IMDb-ի լավագույն երեսնյակում:

1. 1+1

  • Ֆրանսիա, 2011 թ.
  • Դրամա, կատակերգություն, կենսագրություն։
  • Տևողությունը՝ 112 րոպե։
  • IMDb: 8, 5.

Պարապլաներ վարելու վթարից հետո հարուստ արիստոկրատ Ֆիլիպը անդամալույծ է եղել։ Որպես օգնական նա վարձում է թխամորթ Դրիսին, թեպետ թվում է, թե նա բոլորովին պիտանի չէ նման աշխատանքի համար։ Բայց միայն նոր ընկերն է օգնում Ֆիլիպին կրկին կենդանի զգալ։

Այս նկարի պատմությունը ինչ-որ չափով նման է «Տիեզերազգեստ և Թիթեռ»-ին. նրա կյանքը հաստատող և շատ զգացմունքային սյուժեն նույնպես հիմնված է իրական իրադարձությունների վրա: Իսկ առավել հետաքրքիրն այն է, որ ժամանակի ընթացքում «1 + 1»-ը (ի սկզբանե՝ «Անձեռնմխելիները») վերածվել է համաշխարհային ֆրանշիզայի՝ ֆիլմի նրանց տարբերակները նկարահանվել են ԱՄՆ-ում, Հնդկաստանում և Արգենտինայում։

Խորհուրդ ենք տալիս: