Ինչու «1917»-ը «Օսկար-2020»-ի գլխավոր ֆիլմերից է

2024 Հեղինակ: Malcolm Clapton | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 03:59

Ֆիլմը համատեղում է հուզիչ պատմությունը երեք «Օսկար» մրցանակակիր տեխնիկական գերազանցության հետ:

«Ամերիկյան գեղեցկություն» և «007. Սքայֆոլի կոորդինատները» ֆիլմերի հեղինակ Սեմ Մենդեսի նոր աշխատանքը Օսկարի 10 անվանակարգ է ստացել։ 1917-ը նույնիսկ մրցանակներ ստացավ լավագույն ֆիլմի և լավագույն ռեժիսորի համար, բայց պարազիտները ստացան դրանք:

Առաջին համաշխարհային պատերազմի մասին ժապավենը խլել է լավագույն տեսախցիկի աշխատանքի, լավագույն վիզուալ էֆեկտների և լավագույն ձայնի արձանիկները: Ընդ որում, միայն տեխնիկական անվանակարգերում հաղթանակն այս դեպքում չի շեղում նկարի էմոցիոնալ բաղադրիչը։

Մենդեսը նկարահանեց մի պատմություն, որը բոլորին է հասկանալի ամենասովորական զինվորների մասին, ովքեր դժվարին ճակատագրական առաքելություն են ունեցել։ Ռեժիսորն ամեն ջանք գործադրեց՝ հեռուստադիտողի համար ամենաիրատեսական սենսացիաներ ստեղծելու համար՝ ստիպելով նրան լիարժեք զգալ հերոսների փորձառությունները։

Եվ արդյունքը հիանալի էր:

Ամենօրյա, բայց լարված սյուժե

Երկու երիտասարդ բրիտանացի զինվորներ՝ Բլեյքը և Սքոֆիլդը, 1917 թվականի ապրիլին հրաման են ստանում անցնել ճակատային գիծը և շտապ հաղորդագրություն հասցնել գումարտակին։ Բանն այն է, որ գերմանացիները նահանջեցին, իսկ բրիտանական զորքերի մի մասը որոշեց հետապնդել նրանց, սակայն, ինչպես պարզվեց, այս ամենն ընդամենը ծուղակ էր։

Այժմ երկրորդ գումարտակի 1600 զինվոր կարող է զոհվել։ Եվ, որ ավելի կարևոր է, նրանց թվում է Բլեյքի ավագ եղբայրը, ուստի առաջադրանքը հատկապես պատասխանատու է դառնում նրա համար։ Երկու հերոսները ճամփորդության են մեկնում, և ամեն քայլափոխի իրավիճակն ավելի վտանգավոր է դառնում՝ թշնամիները մոտենում են, իսկ ժամանակը աշխատում է նրանց դեմ։

Ձեռնարկելով նկարահանել «1917»-ը՝ Մենդեսը որոշեց ամբողջովին հրաժարվել ռազմական գործողությունների ռոմանտիկացումից՝ հակադրելով իր պատմությանը տանկերի, ինքնաթիռների և լայնածավալ ճակատագրական մարտերի մասին բազմաթիվ բլոկբաստերներ։ Ասում է՝ պատերազմում գլխավորը հասարակ մարդիկ էին.

Իհարկե, նրանից առաջ էլ են այդպես վարվել։ Քրիստոֆեր Նոլանի «Դյունկերքը» կառչել էր հենց նույն բանից՝ հերոսները պարզապես փորձում էին գոյատևել և օգնել միմյանց։ Բայց Մենդեսն ավելի հեռուն գնաց։ Նա կրճատեց ամբողջ գործողությունների ժամանակը մինչև մի քանի ժամ, և միևնույն ժամանակ հրաժարվեց զուգահեռ պատմվածքից և կերպարների առատությունից։

Սյուժեի առումով սա ընդհանուր առմամբ ամենագծային ֆիլմն է։ Բայց այսպես կարող եք հասկանալ, թե ինչ են զգացել Բլեյքն ու Սքոֆիլդն իրենց ճանապարհորդության ժամանակ։ Յուրաքանչյուր տեսարան անխուսափելիորեն մեծացնում է լարվածության աստիճանը, ինչին նպաստում է անկանոն դրոնինգի սաունդթրեքը: Միևնույն ժամանակ, հերոսները չեն ամաչում իրենց վախերի համար, օրինակ, Սքոֆիլդը բազմիցս առաջարկում է հրաժարվել ձեռնարկությունից կամ գոնե սպասել։

Բայց աստիճանաբար տեմպը մեծանում է, և գործողության սկզբում անշտապ քայլը դեպի վերջ վերածվում է մրցավազքի հենց ժամանակի դեմ։

Ավելին, նույնիսկ երբ իրադարձություններն ավելի են սրվում, անընդհատ դադարներ են հայտնվում, որոնք ցույց են տալիս այս պատերազմի պատանդ դարձած մարդկանց։ Օրինակ՝ նկուղում թաքնված աղջիկը ուրիշի երեխայի հետ։

Հենց սրա նման պահերն ավելի շատ հույզեր և մտածելու տեղիք կտան, քան տանկային մարտերն ու անհարկի արյունալի փոխհրաձգությունները, որոնցից Մենդեսը փորձում է խուսափել։ Եվ այնքան ուժեղ կլինի այն դիակների կույտի տպավորությունը, որոնք գետը չի կարողացել տանել։

Աստղերի փոխարեն սկսնակներ

«1917»-ի թրեյլերներն ու պաստառները խոստանում են, որ ֆիլմում նկարահանվելու են բազմաթիվ հայտնի դերասաններ։ Իսկապես, դրանում նկարահանվել են Բենեդիկտ Քամբերբեթչը, օսկարակիր Քոլին Ֆերթը և հանրության շատ սիրելիներ, ինչպիսիք են Էնդրյու Սքոթը և Ռիչարդ Մեդենը: Բայց բոլորն էլ ընդամենը մի քանի րոպե կարճ դերեր ստացան։ Եվ խոսքն այստեղ ամենևին էլ բյուջեն խնայելու մասին չէ։

Պարզապես «1917»-ում տեսախցիկը անխնա հետեւում է միայն գլխավոր հերոսներին, մնացածը հայտնվում են միայն երկու զինվոր մի կերպ ուղարկելու համար։ Եվ դա իրականում լավ է:

11.22.63 և Captain Fantastic ֆիլմերից ծանոթ Ջորջ Մակքեյը և Դին-Չարլզ Չեփմենը, ովքեր հայտնվել են «Գահերի խաղ»-ում, գերազանց աշխատանք են կատարում գլխավոր բեռի հետ։

Հենց այս մոտեցումն էլ ավելի է օգնում կերպարներին իրական ընկալել։ Շատ աստղերից սպասվում է արդեն կայացած կերպար, իսկ նորեկների դեմքերը թույլ են տալիս զրոյից ընկալել հերոսներին՝ առանց ավելորդ կարծրատիպերի։

Կինոյի գիտակները և այս հայտնիների երկրպագուները պարզապես կվայելեն իրենց կուռքերի կարճ, բայց շատ զգացմունքային տեսքը: Լինի դա Ֆերթի մոտիվացիոն ելույթը, թե Քամբերբեթչի անսպասելի հայացքը:

Զարմանալի նկարահանման վարպետություն

Սեմ Մենդեսը պարզապես մարդկային պատմություն չպատմեց պատերազմի մասին, նա կարողացավ այն վերածել անհավանական բարդ ֆիլմի: Զարմանալի չէ, որ Օսկարի տասներեք անգամ առաջադրված և պարզապես կենդանի լեգենդ Ռոջեր Դիքինսը աշխատել է նրա մոտ որպես օպերատոր:

«1917»-ը գրեթե ամբողջությամբ նկարահանվել է մեկ շարունակական կրակոցի էֆեկտով։ Այս մոտեցումը նոր չէ։ Այն օգտագործել է Ալեխանդրո Գոնսալես Ինյարիտուն հայտնի «Birdman»-ում, իսկ Ալեքսանդր Սոկուրովն իրականում առանց մոնտաժի նկարահանել է «Ռուսական տապանը»։

Այնուամենայնիվ, Մենդեսը ավելի բարդացրեց և կատարելագործեց այս տեխնիկան: «1917»-ի հերոսները երկար ժամանակ չեն մնում նույն վայրերում և հազվադեպ են ներս մտնում։ Նրանք անընդհատ շարժվում են, և տեսախցիկը հետևում է նրանց նույնիսկ խրամատներում, նույնիսկ ցեխի մեջ, նույնիսկ ջրի մեջ, առանց անցնելու։ Խմբագրող սոսինձները միայն երբեմն հայտնաբերվում են մուգ տարրերի վրա:

Անգամ նկարահանման պրոցեսն ինքնին կարելի է առանձին արվեստի գործ համարել։ Եվ սրան հարկ է նաև ավելացնել, որ նկարի մեծ մասում օգտագործվում է բնական լույս, որը չի խանգարում ստեղծողներին փոխել գունային սխեման՝ դիտողին ստիպելով զգալ կամ գիշերային ցուրտ, կամ այրվող տների շոգը։

Այս բոլոր բարդությունները անհրաժեշտ են ոչ միայն դիտողներին կամ քննադատներին հմտությամբ զարմացնելու համար. շարժման բնական տեմպն է, որը հնարավորություն է տալիս ավելի լավ հասկանալ նկարի լարվածությունը:

Հերոսները չեն կարող իրենց թույլ տալ շտապել, բայց ուշացման յուրաքանչյուր րոպեն կարող է ճակատագրական լինել:

Եվ հետևաբար, նրանց յուրաքանչյուր անցում, յուրաքանչյուր դադար և կանգառ պետք է չափազանց երկար լինի հանդիսատեսի համար: Նոլանն օգտագործեց ժամացույցի տկտկոցը Դանկերկում լրացուցիչ լարվածության համար: Մենդեսին հաջողվել է դա թարգմանել հենց նկարի մեջ։

Եվ առավել եւս դա վերաբերում է դինամիկ պահերին, երբ զինվորները փախչում են թշնամիներից կամ հայտնվում մարտի դաշտում: Ամեն ինչ այնպես է կառուցված, որ նույնիսկ հեռուստադիտողի մոտ զգացվում է, որ կարճ վազքը ձգվում է երկար րոպեներով, իսկ հերոսին հետապնդող մահն արդեն բռնում է նրա ձեռքից։

Սեմ Մենդեսը այս ֆիլմի սցենարը հորինել է իր պապի պատմության հիման վրա, ով ծառայել է Առաջին համաշխարհային պատերազմի տարիներին։ Թոմն իսկապես ստիպված էր հաղորդագրություններ հասցնել թշնամու կրակի տակ: Հավանաբար հենց անձնական հույզերն են օգնել նրան ստեղծել այնպիսի խորը պատմություն, որի կենտրոնում պարզ ու հասկանալի կերպարներ էին։

«1917»-ը հիանալի օրինակ է այն բանի, թե ինչպես կարելի է ֆիլմ նկարահանել, որպեսզի յուրաքանչյուր հեռուստադիտող զգա այն: Սա հեղինակային նախագիծ է, որը միավորում է թիմի անհավատալի պրոֆեսիոնալիզմը, իրատեսական սյուժեն ու կատարյալ համահունչ տեմպերը: Անկասկած, այս նկարը դառնալու է կինոյի վերջին տարիների գլխավոր իրադարձություններից մեկը, ուստի չի կարելի բաց թողնել։