Լուկան նման չէ Pixar-ի վերջին մուլտֆիլմերին։ Եվ սա իր հմայքն ունի

2024 Հեղինակ: Malcolm Clapton | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 03:59

Ձեզ անպայման կգերի արևոտ Իտալիայի մթնոլորտը և երեխաների բարեկամության պատմությունը։

Հունիսի 17-ին ռուսական էկրաններին կհայտնվի Pixar-ի նոր «Լուկա» մուլտֆիլմը։ Հեռուստադիտողները վաղուց են սիրահարվել այս ստուդիայի աշխատանքին հիանալի նկարների, լավ հումորի և լուրջ, երբեմն նույնիսկ փիլիսոփայական թեմաների անսպասելի համադրության համար:

Բայց «Լուկայի» դեպքում հեղինակները որոշել են մի փոքր այլ ճանապարհով գնալ։ Այս մուլտֆիլմի սյուժեն գրեթե զուրկ է կոնֆլիկտներից ու երկիմաստությունից։ Ռեժիսոր Էնրիկո Կազարոսան, իր դեբյուտը կատարելով լիամետրաժ անիմացիայի մեջ, պարզապես թույլ է տալիս հիշել ձեր մանկությունը և սուզվել ամառային արձակուրդների մթնոլորտում:

Մանկության և ամառվա կարոտը

13-ամյա Լուկան վարում է հանգիստ և հնազանդ դեռահասի բնորոշ կյանք։ Նա օգնում է ծնողներին, շատ է երազում, ուսումնասիրում է իրեն շրջապատող աշխարհը։ Բայց կա մեկ դետալ՝ հերոսն ու իր ընտանիքը ծովային հրեշներ են, որոնք ապրում են ջրի տակ։ Չնայած իրականում նրանց ընտանիքը լիովին անվնաս է և շատ է վախենում ձկնորսներից։

Մի օր Լուկան հանդիպում է երիտասարդ եռանդուն բարեկամ Ալբերտոյին, ով ցույց է տալիս նրան, որ ծովային հրեշները կարող են դուրս գալ ցամաքում և վերածվել մարդկանց։ Նոր ընկերները հասնում են Պորտո Ռոսսո ձկնորսական քաղաք և անպայման որոշում են ձեռք բերել իրենց գլխավոր երազանքը՝ Vespa սկուտեր: Դրա համար նրանք ծանոթանում են տեղացի աղջկա՝ Ջուլիայի հետ, և պատրաստվում են մասնակցել մրցույթի՝ դրամական մրցանակով։

Առաջին բանը, որը կգրավի բացարձակապես ցանկացած տարիքի մուլտֆիլմի հանդիսատեսին, իտալական Ռիվիերայի անհավանական ջերմ մթնոլորտն է: Սա զարմանալի չէ։ Ռեժիսոր Էնրիկո Կասարոսայի համար ամբողջ պատմությունը մաքուր նոստալգիա է։ Նա իր մանկությունն անցկացրել է Ջենովայում և պարզապես փորձում էր իր հիշողություններն արտացոլել էկրանին։

Դրա համար մուլտֆիլմի թիմը մեկնել է հեղինակի հայրենիք, շրջել իտալական բազմաթիվ քաղաքներում՝ մթնոլորտը հնարավորինս ճշգրիտ փոխանցելու համար։ Եվ դրա հետ մեկտեղ Կասարոսան նկարահանող խմբին ներկայացրել է իր ընտանիքին ու նույնիսկ ծովը նետվել 9 մետրանոց ժայռից։ Տնօրենն այնքան զվարճացել է մանկության տարիներին. Նույնը կանեն երիտասարդ մուլտհերոսները։

Անկեղծությունն ու ջերմությունը կարելի է տեսնել Լուկայի բառացիորեն յուրաքանչյուր կարևոր տեսարանում։ Հերոսները հեծանիվ են քշում, վտանգավոր, բայց զվարճալի հնարքներ են անում։ Անշուշտ, յուրաքանչյուր չափահաս հեռուստադիտող կունենա իր սեփական ասոցիացիաները պահերից գոնե մեկի հետ: Եվ պարզապես անհնար է հանգիստ դիտել, թե ինչպես են հերոսները ախորժակով մակարոնեղեն ուտում. անմիջապես ցանկանում եք նման բան պատվիրել կամ պատրաստել։

Սա պատմություն է մի ժամանակաշրջանի մասին, երբ հիմնական երազանքը կարող էր լինել սկուտերը, նույնիսկ եթե այն ժանգոտված լիներ, և տեղի կռվարարը դարձավ հիմնական թշնամին: Այդ իսկ պատճառով մուլտֆիլմը չի փորձում պատմել որևէ բարդ թեմայի մասին, այլ միայն հիշեցնում է ակնհայտ ճշմարտությունները։

Պարզ, բայց կարևոր բարոյականություն

Pixar-ը հաճախ երեխաներին և դեռահասներին դարձնում է իր մուլտֆիլմերի գլխավոր հերոսները: Բայց բավականին հաճախ սյուժեները բռնում են բավականին մեծահասակների վրա: Հայտնի «Փազլը» բառացիորեն վերլուծել է երիտասարդ հերոսուհու մտքերն ու զգացմունքները։ Իսկ «Կոկոյի գաղտնիքը» իսկապես պատմել է երեխայի մահվան հետ ծանոթության մասին։

«Լուկան» չի էլ փորձում ճոճվել նման թեմաներով։ Սա պարզապես պատմություն է շրջապատող աշխարհը ճանաչելու մասին: Երիտասարդ հերոսին միշտ ասում էին, որ ցամաքում սարսափելի ու վտանգավոր հրեշներ են ապրում։ Զարմանալի չէ, որ քաղաքի իրական գեղեցկությունը և նրա տարբերությունը սովորական միջավայրից գրավում են Լուկան:

Հերոսները չեն փորձում հաշտեցնել երկու աշխարհները կամ նույնիսկ ինչ-որ կերպ առնչվել ընտանեկան արժեքների հետ: Այստեղ կարելի է նույնիսկ մի փոքր դժգոհել բաց թողնված հնարավորություններից։ Սյուժեում բարոյականությունը բառացիորեն անմիջապես իրեն հուշում է. ցամաքի և օվկիանոսի բնակիչները միմյանց հրեշներ են համարում, բայց իրականում նրանք նման են: Շատ տեղին է ներկայիս քաղաքական իրավիճակին.

Բայց Լուկայում տարբեր տեսակների հաշտեցումն ինքնին տեղի է ունենում խոշոր իրադարձությունների ֆոնին։Հեղինակները շատ ավելի շահագրգռված են պատմել գլխավոր հերոսների զգացմունքների մասին: Սա ավելի անձնական պատմություն է հեղինակությունը փոխելու և ինքնավստահության դեմ պայքարելու մասին: Որ ապրում էին բառացիորեն բոլորը։ Սկզբում Լուկան հավատում է միայն իր ծնողներին, հետո Ալբերտոն դառնում է նրա կուռքը, ով կարծես ամեն ինչ գիտի։ Իրականում նա շատ առումներով սխալվում է կամ նույնիսկ ուղղակի ստում է։ Բայց լեզուն չի շրջվի նոր ընկերոջը խաբեբա անվանելու համար. այնքան նա ինքն էլ անկեղծորեն հավատում է իր երևակայություններին:

Հետո ընկերությունում հայտնվում է պայծառ Ջուլիան, որն անխուսափելիորեն ընկերական խանդ է առաջացնում։ Բայց ոչ պակաս կարևոր է աղջկա հոր՝ Մասիմոյի՝ Ալբերտոյի հանդեպ ունեցած սիրո նախապատմությունը։ Այս տողը գրեթե աննկատ է, բայց շատ հուզիչ կերպով բացահայտում է կերպարներին։ Չէ՞ որ, ի վերջո, յուրաքանչյուրը պետք է ստանա հենց այն, ինչ պակասում էր։

Նույն պատճառով, «Բոու»-ում, ինչպես ավելի ուշ Pixar-ի շատ մուլտֆիլմերում, չարագործը հնարավորինս երկրորդական է։ Հերոսներին ջղայնացնող ամբարտավան ծաղրանկարը բոլորովին չի վախեցնում. Դա անհրաժեշտ է հերոսների միջև բարեկամությունն ամրապնդելու համար։ Թեեւ, իհարկե, կա նաեւ չար կատու։ Սյուժեում նա առանձնահատուկ դեր չի խաղում, բայց առանց նրա այս մուլտֆիլմն այնքան էլ գեղեցիկ չէր լինի։

Նման պարզ թեմաներով և հանգստացնող պատմվածքով Լուկան կարող է ավելի քիչ զգացմունքային թվալ, քան Pixar-ի մյուս աշխատանքները: Օրինակ՝ «Առաջ» ֆիլմի եզրափակիչը հիստերիկ կերպով պատմում էր, որ կյանքում ամենամտերիմ ու ամենակարևոր մարդուն երբեմն պարզապես չեն նկատում։ Փազլը վերաբերում էր դեռահասների դեպրեսիաներին: Նոր մուլտֆիլմում ընտանեկան արժեքներն ակնհայտ են հենց սկզբից. Լյուկի ծնողների կողմից չափազանց մեծ խնամակալություն կա, սակայն նրանց անկեղծության ու բարության մեջ կասկած չկա։

«Լուկան» հուզիչ տեսք ունի, քանի որ ստիպում է հիշել այն փուլերը, որոնց միջով անցել է բոլորը իրենց կյանքում։ Իսկ հասկանալու համար, որ շատ դեպքերում կոնֆլիկտներ պետք չեն, կարելի է պարզապես ավելի բարի լինել միմյանց նկատմամբ։ Եվ հատկապես նրանց, ովքեր տարբերվում են մնացածից և իրենց օտար են զգում։

Պայծառ անիմացիա և մանրամասների մշակում

Pixar մուլտֆիլմերը հայտնի են իրենց անհավատալի վիզուալներով: Հեղինակները միշտ նշանակում են ամենափոքր մանրամասները՝ նկարը հնարավորինս իրատեսական դարձնելու համար։ Բավական է հիշել հանրահայտ «Հոգին», որտեղ երաժիշտների բեմում ելույթի ժամանակ նրանց մասերը լիովին համապատասխանում էին սաունդթրեքին։

Այս առումով, եթե նայեք «Լուկայում» մարդկանց կերպարին, ապա մուլտֆիլմը կարող է ավելի պարզունակ թվալ, քան ստուդիայի մյուս աշխատանքները։ Բայց դրա համար կան մի քանի բացատրություններ: Նախ, մանկական սյուժեն մի տեսակ գրոտեսկի է ենթադրում։ Նման կերպարները հեշտ է հիշել կամ նույնիսկ վերագծել: Չնայած նրանք դեռ ավելացրել են մանրամասներ, որոնք նրանց վերածում են կենդանի մարդկանց։ Օրինակ՝ Ալբերտոյի մաշկի ավելի արևայրուքը հակադրվում է ավելի գունատ սոխին, որը ժամանակի ընթացքում մուգ է դառնում նրա այտերի և քթի վրա:

Ավելին, մարդկային կերպարները գոյակցում են ծովային հրեշների պատկերների հետ, որոնք, իհարկե, չպետք է իրատեսական տեսք ունենան: Կասարոսան փորձել է դրանցում համատեղել խորքերի իրական բնակիչների անատոմիան, Վերածննդի դարաշրջանի կտավների պատկերները և մարդկային դիմագծերը։ Այն շատ նման է ճապոնական անիմացիային, որը հեղինակը շատ է սիրում։

Եվ երկրորդը, եթե նայեք հենց մուլտֆիլմը, պարզ կլինի, որ ստեղծողները խաղադրույք են կատարել այլ բանի վրա։ Նրանք հնարավորինս իրատեսորեն փոխանցեցին շրջապատին։ Պորտո Ռոսսոյի մթնոլորտն իսկապես ընկղմում է ձեզ Իտալիայի իսկական ծովափնյա քաղաքի կյանքում: Փողոցների, շենքերի, ծովի և նույնիսկ երկնքի մշակումը ցնցող մայրամուտներով ստիպում է կասկածել, թե արդյոք սա ընդհանրապես նկարչություն է: Հետեւաբար, ֆանտազիայի զգացումը պահպանելու համար մարդիկ նույնպես մուլտֆիլմ տեսք ունեն։

Մուլտֆիլմի կեսից կարող եք մոռանալ գրոտեսկային կերպարների մասին։ Այստեղ ամեն ինչ աշխատում է հատուկ մթնոլորտի համար՝ կերպարների տեսողական տիրույթը, խառնվածքը և խոսքը, ովքեր պարբերաբար ցատկում են իտալերեն (մինչև տեքստը մնում է հասկանալի), և նույնիսկ սաունդթրեքը: Զավեշտալի է, որ հայտնի Viva La Pappa Col Pomodoro-ն հնչում է «Luka»-ում, որը մեզ հայտնի է «I love pasta» թարգմանությունից։ Բայց բնօրինակում կոմպոզիցիան նվիրված է լոլիկի ապուրին։Ռուսերեն տարբերակը ավելի տեղին կլիներ։

Ընդհանուր գումարը շատ աշխույժ պատկեր է, որը հիշեցնում է ինչ-որ խանդավառ երեխայի պատմությունը իտալական Ռիվիերայի մասին:

Luka-ն Pixar-ի վերջին տարիների ամենապարզ և ամենապարզ աշխատանքներից մեկն է: Մուլտֆիլմը չի փորձում լրջորեն վերլուծել տարբեր աշխարհների հակամարտությունները և պատասխանել փիլիսոփայական հարցերին։ Վառ պատմությունը միայն ստիպում է հիշել ձեր մանկությունը և երազել ծովափնյա մի հին եվրոպական քաղաք մեկնելու մասին: Սա ամբողջովին ամառային, թեթև ֆիլմ է, որը շատ հաճելի սենսացիաներ կպարգևի, թեև, միգուցե, այնքան խորը չի դիպչի, որքան «Առաջ» կամ «Հոգին»։ Բայց բարդ թեմաների մեջ խորանալը միշտ չէ, որ անհրաժեշտ է։