Բովանդակություն:

21-րդ դարի սոցիալական սարսափ. ինչի մասին են պատմում ֆիլմերը և ինչու պետք է դրանք դիտել
21-րդ դարի սոցիալական սարսափ. ինչի մասին են պատմում ֆիլմերը և ինչու պետք է դրանք դիտել
Anonim

Կյանքի հաքերը հասկանում է պատմություններ, որոնք ոչ միայն վախեցնում են, այլև ստիպում են մտածել կարևոր թեմաների շուրջ:

21-րդ դարի սոցիալական սարսափ. ինչի մասին են պատմում ֆիլմերը և ինչու պետք է դրանք դիտել
21-րդ դարի սոցիալական սարսափ. ինչի մասին են պատմում ֆիլմերը և ինչու պետք է դրանք դիտել

Ինչպես հայտնվեց ժանրը

Մինչև զարգացման նոր մակարդակի հասնելը սարսափի արդյունաբերությունը գրեթե մահացավ: Դա տեղի ունեցավ 90-ականների սկզբին՝ «Գառների լռությունը» հայտնի ֆիլմի հայտնվելով։ Այնուհետև շատ հեռուստադիտողներ և ռեժիսորներ հասկացան, որ արդեն բավականաչափ տեսել են հսկա հրեշների և ուրվականների տներ: 80-ականների վերջին թրենդը՝ դիմակավորված մոլագարների հետ շեղերը, գերազանցեց իր սեփականը՝ կորցնելով ժողովրդականությունը:

Ուստի իննսունականները կարելի է անվանել թրիլլերների ծաղկման շրջան և միաժամանակ սարսափ ֆիլմերի ժողովրդականության անկում։ Միայն հազվագյուտ պոռթկումները, ինչպիսին է «Ճիչը», որը ավելի շատ հեգնանքով է վերաբերվում ժանրին, քան այն շարունակելու, կրկին հիշեցնում է անցյալի հաջողությունները:

Սակայն 21-րդ դարի սկիզբով սարսափը կրկին վերադարձավ էկրաններ: Սրա համար ռեժիսորները պետք է հիշեին մեկ կարևոր ճշմարտություն.

Լավ սարսափ ֆիլմը միշտ մարդկանց մասին է, ոչ թե հրեշների:

Ամենահաջող սարսափ ֆիլմերը միշտ ինչ-որ կերպ արձագանքում են իրական կյանքին, և, հետևաբար, նոր ժամանակներում անհնար է օգտագործել բացառապես դասական կլիշեներ։ Այսպիսով, 1999-ին հայտնվեց «Բլերի կախարդը» ֆիլմը, որն ամբողջությամբ ոչնչացրեց նկարահանման կանոնական մոտեցումը. դրա բոլոր գործողությունները ցուցադրվում են հնարավորինս իրատեսական և իբր նկարահանված են սիրողական տեսախցիկով ականատեսների կողմից:

Հետագայում այս տեխնիկան կիրառվեց «Paranormal Activity» և «Monster» ֆիլմերում։ Դա թույլ է տվել հեռուստադիտողներին զգալ, որ իրենք կարող են նման միջոցառումների մասնակից դառնալ։

Իսկ ռեժիսոր Դենի Բոյլը դարձավ սոցիալական սարսափ ժանրի 21-րդ դարի ռահվիրաներից մեկը։ Ի վերջո, եթե լավ մտածես, նրա «28 օր անց», որը համարվում է նոր ժամանակների լավագույն սարսափ ֆիլմերից մեկը, ամենևին էլ նվիրված չէ ապոկալիպսիսին, այլ հասարակության մեջ աճող ագրեսիվության խնդրին։ Եվ իզուր չէ, որ այս նկարում վերապրածներից շատերն իրենց ավելի լավ չեն պահում, քան հրեշները։

Ի՞նչ թեմաներ է ընդգրկում սոցիալական սարսափը:

Ժանրի իսկական ծաղկումը եկավ 2010 թվականից որոշ ժամանակ անց: Իհարկե, զուգահեռաբար սկսեցին վերականգնվել դասական սարսափ ֆիլմերը՝ Ջեյմս Վանգի Astral և The Conjuring, The Oculus, Sinister և շատ այլ ֆիլմեր, որոնք որակյալ նկարահանումներով և լավ սցենարով պարզապես զվարճացնում և վախեցնում էին դիտողին:

Բայց միևնույն ժամանակ սկսեցին ժողովրդականություն ձեռք բերել անսովոր հեղինակային սարսափ ֆիլմերը, որոնցում ստեղծողները ստիպված էին այլ կերպ նայել այնպիսի հրատապ խնդիրներին, ինչպիսիք են ընտանեկան հարաբերությունները, մարդկային հաղորդակցությունը, ռասիզմը և երեխաների դաստիարակությունը:

Հենց նրանք էլ նոր կյանք տվեցին ժանրին։ Նման ֆիլմերի նպատակը միայն հեռուստադիտողին վախեցնելը չէ։ Նրանք ստիպում են մտածել սյուժեի և տեղի ունեցողի պատճառների մասին և, միգուցե, փորձել քեզ պատկերացնել հերոսների իրավիճակներում։ Այստեղ կա պայմանական բաժանում ընտանիքի և հարաբերությունների մասին սյուժեների և հասարակության թերությունների մասին պատկերների։

Սարսափ ֆիլմեր ընտանիքի մասին

Մամա

  • Իսպանիա, Կանադա, 2013թ.
  • Սարսափ, թրիլեր, դրամա։
  • Տևողությունը՝ 100 րոպե։
  • IMDb: 6, 2.

Դուք կարող եք սկսել Անդրես Մուշետտիի դեբյուտային «Մամա» ֆիլմից (չշփոթել Դարեն Արոնոֆսկու նկարի հետ), որը հիմնված է իր իսկ կարճամետրաժ ֆիլմի վրա։ Սա երկու աղջիկների պատմությունն է, ովքեր մի քանի տարի գոյատևել են անտառում ինչ-որ գերբնական «մոր» հսկողության ներքո։ Հետագայում նրանց տանում են մեծացնելու հոր եղբայրն ու նրա կինը։ Բայց «մայրիկը» չի պատրաստվում հրաժարվել «իր» երեխաներից։

Առաջին հայացքից ֆիլմի կառուցվածքը հիշեցնում է դասական սարսափ ֆիլմ, որտեղ կա հրեշ, ճռռացող դռներ և այլ չափանիշներ։ Ավելին, ֆիլմի պրոդյուսերն է անձամբ Գիլերմո դել Տորոն, և նրա ազդեցությունը տեսողական տիրույթի վրա շատ ուժեղ է զգացվում։

Բայց իրականում այս պատմության մեջ ռեժիսորը հավերժական հարց է տալիս՝ կապված երեխաների դաստիարակության հետ. Ո՞ւմ հետ ավելի լավ կլինեն աղջիկները՝ երջանիկ նորաթուխ ծնողների՞ հետ, թե՞ տարօրինակ և նույնիսկ վախեցնող, բայց «սիրելի» մոր հետ: Ավելին, Մուշետտին ուղղակիորեն չի պատասխանում այս հարցին՝ թույլ տալով հանդիսատեսին ինքնուրույն մտածել ավարտի մասին։

Նրա համար ավելի կարևոր է ոչ թե բարոյականությունը եզրակացնել, այլ ցույց տալ բուն կոնֆլիկտը, ինչպես նաև մարդկանց փոփոխությունները. օրինակ, Ջեսիկա Չեսթեյնը խորթ մոր դերում եսասեր ռոքերից դառնում է մայր, որը պատրաստ է զոհաբերել իրեն հանուն: հանուն որդեգրված երեխաների.

Բաբադուկ

  • Ավստրալիա, 2014թ.
  • Սարսափ, միստիցիզմ։
  • Տևողությունը՝ 93 րոպե։
  • IMDb: 6, 8.

Ավստրալացի դերասանուհի Ջենիֆեր Քենթը իր դեբյուտը կատարեց մի մեծ ֆիլմի ռեժիսորում՝ միանգամայն օրիգինալ նախագծով։ Ինչպես Մուշետտիի մայրիկի դեպքում, Քենթը սկզբում ստեղծեց կարճամետրաժ ֆիլմը, և միայն հետո ավարտեց ամբողջական ֆիլմի սցենարը։

Եվ կրկին, թվացյալ դասական սյուժե. Ամելիայի մայրը իր փոքրիկ որդուն՝ Սեմին, բերում է մանկական գիրք՝ «Բաբադուկ»: Գրքի հրեշը դառնում է իրական, տիրապետում է մորը և սկսում սարսափներ ստեղծել։

Բայց Քենթը ֆիլմը չի կառուցել մթությունից դուրս թռչող սովորական հրեշների շուրջ։ Նա որոշել է հանդիսատեսին ցույց տալ ցանկացած սովորական մարդու գիտակցության խորքերը։ Այսպիսով, 60-ականներին, փորձնական դեղամիջոցով հղիների զանգվածային թունավորումից հետո, էկրանները լցվեցին պատմություններով սողացող երեխաների-հրեշների մասին, որոնք տանջում են իրենց մայրերին և ամբողջ աշխարհին (հիշենք, օրինակ, «Ռոզմարիի երեխան»):

Իսկ Ջենիֆեր Քենթը կարծես թե ցույց է տալիս այս վախը մյուս կողմից։ Սեմը քաշված ու հիվանդ երեխա է, Ամելիան՝ միայնակ մայր։ Իհարկե, նա հաճախ է հոգնում որդուց, իսկ երբ նա հիվանդանում է, ընդհանրապես հիստերիայի մեջ է ընկնում։

Բաբադուկն այստեղ այլաշխարհիկ արարած չէ: Նա միայն մոր զայրույթի արտացոլումն է որդու նկատմամբ։ Ավելին, Քենթը բացատրում է, որ անհնար է ամբողջությամբ հաղթահարել ձեր ներքին ագրեսիան։ Բոլորը դեռևս ապրում են բացասական հույզեր և զայրացած են նույնիսկ իրենց սիրելիների վրա: Բայց մարդն ի վիճակի է ագրեսիան վերահսկողության տակ պահել միայն հանուն իր և իր շրջապատի։

Կախարդ

  • ԱՄՆ, Մեծ Բրիտանիա, Կանադա, Բրազիլիա, 2015թ.
  • Սարսափ.
  • Տևողությունը՝ 93 րոպե։
  • IMDb: 6, 8.

Եվ ևս մեկ ֆիլմ, որը դիտման սկզբում կարող է լիովին ստանդարտ թվալ, բայց հետո ամբողջությամբ կբացվի՝ բացահայտելով մարդկային հարաբերությունների գաղտնի կողմերը։ Եվ կրկին ռեժիսուրայի նորեկ, այս անգամ Ռոբերտ Էգգերսը։

17-րդ դարում «Կախարդը» ֆիլմի սյուժեի համաձայն՝ Ուիլյամի և Քեթրինի ընտանիքը վտարվել է բնակավայրից։ Նա չորս երեխաների հետ հանգիստ ապրում էր անտառի մոտ, մինչև մի օր մի կախարդ գողացավ նրանց նորածին երեխային։ Մեղադրանքները բաժին են ընկել ավագ դստերը՝ Թոմասինին, ով չի հետևել եղբորը։ Եվ հետո ամեն ինչ միայն վատացավ:

Այս ֆիլմի գաղափարը ամենևին էլ կախարդություն կամ չար ոգիներ չէ: Եվ հենց այդ պատճառով էլ ռեժիսորը փորձել է նկարահանել հնարավորինս նատուրալիստական. կադրերի մեծ մասն այստեղ ցուցադրվում է բնական լույսի ներքո՝ բավականին գունատ գույներով։

Վախի և միստիկայի հիմնական կիզակետը անտառն է, որից վախենում են հերոսները։ Չնայած ամենավատ բանը տեղի է ունենում ոչ թե թավուտում, այլ հենց իրենց տանը։ Հիմնական ուշադրությունը ընտանեկան հաղորդակցության վրա է: Ինչ-որ պահի պարզվում է, որ նրանք բոլորը պարբերաբար ստում են միմյանց և ինչ-որ բան թաքցնում։ Եվ հենց այս անվստահությունն է, որ ի վերջո հանգեցնում է աղետի:

Ռեժիսորը ինքնանպատակ չի դնում սողացող բան ցույց տալու համար՝ հրաժարվելով բղավող ու արյան հոսքերից։ Ավելի շուտ նա ստիպում է հեռուստադիտողին մտածել այն մասին, թե ինքը որքան է վստահում սիրելիներին և որքան ժամանակ է ստում հարազատներին, նույնիսկ առանց հիմնավոր պատճառի։

Նմանատիպ թեմա հիմա ավելի ու ավելի հաճախ է հայտնվում կինոյում, հիշեք գոնե կիսակատակերգական «Իդեալական անծանոթները»՝ հսկայական թվով ռիմեյքերով։ Բայց սարսափ ժանրում նրանք հազվադեպ են խոսում նրա մասին, չնայած այստեղ է, որ դուք կարող եք հստակ ցույց տալ, թե որքան կործանարար են փոխադարձ կասկածները:

Ավելին, ավելի մեծ ռեալիզմի համար Էգգերսը չի տալիս ավարտի հստակ մեկնաբանություն, քանի որ և՛ երջանիկ ավարտը, և՛ ուղղակի մութ ավարտը չափազանց կանխատեսելի կլինեն:

Փոխարենը ռեժիսորը դիտողին մտածելու տեղ է թողնում։ Միգուցե ընտանիքի անդամների մեջ իսկապես կախարդ կա, կամ գուցե հենց նրանք են իրենց պահվածքով ստեղծել հրեշին։ Յուրաքանչյուրի համար պատասխանը տարբեր կլինի:

Հանգիստ տեղ

  • ԱՄՆ, 2018թ.
  • Սարսափ.
  • Տևողությունը՝ 90 րոպե։
  • IMDb: 7, 6.

«A Quiet Place»-ից մի քանի տարի առաջ արդեն թողարկվել էր «Don't Breathe» մութ թրիլլերը, որտեղ գործողությունների զգալի մասը կառուցված էր լռության վրա։ Բայց, այնուամենայնիվ, նոր ֆիլմում ռեժիսոր Ջոն Կրասինսկին այս գաղափարը նոր մակարդակի հասցրեց։

Էվելին և Լի Էբոթներն իրենց երեխաների հետ ապրում են հեռավոր ֆերմայում: Նրանք ամբողջ կյանքն անցկացնում են լռության մեջ, քանի որ ինչ-որ տեղ մոտակայքում կա հրեշ, որն արձագանքում է ձայնին։ Բայց երեխաները դժվարանում են անընդհատ չաղմկել, մանավանդ որ երիտասարդ Ռեգանը ի ծնե խուլ է:

Ջոն Կրասինսկին ոչ միայն բեմադրել է նկարը, այլև խաղացել է դրանում։ Իսկ նրա կերպարի կնոջ դերը բաժին հասավ Էմիլի Բլանտին՝ Կրասինսկու իսկական կնոջը։ Բացի այդ, նկարի վրա աշխատանքի մեկնարկից քիչ առաջ զույգը երեխա է ունեցել։ Իսկ եթե մտածեք, ապա «Հանգիստ տեղ»-ի ամենակարեւոր հատվածը նվիրված է ընտանիքում շփման թեմային։

Հերոսները ողբերգություն ունեցան՝ երեխա է մահացել. Բայց նրանք նույնիսկ չեն կարողանում նորմալ քննարկել ու լաց լինել իրար վրա, քանի որ ստիպված են անընդհատ լռել։ Եվ սա կրկին պատմություն է հարաբերությունների դժվարությունների մասին, երբ ընտանիքում լռությունն ու լռությունն ավելի են վախեցնում, քան աղմուկն ու ճիչը։

Ռեինկառնացիա

  • ԱՄՆ, 2018թ.
  • Սարսափ, դրամա.
  • Տևողությունը՝ 127 րոպե։
  • IMDb: 7, 3.

Մեկ այլ նորեկի՝ Արի Ասթերի նկարը շատերի կողմից անվանվել է 2018 թվականի լավագույն սարսափ ֆիլմ։ Միևնույն ժամանակ, գովազդային արշավը նրա դեմ շատ առումներով աշխատեց. թրեյլերը դիտելուց հետո հեռուստադիտողները գնացին կինոթատրոն սովորական սարսափ ֆիլմի համար և սպասեցին գոռացողների և սպանությունների, բայց տեսան մի տարօրինակ դանդաղ պատմություն, որը լցված էր փոխաբերություններով և տրամաբանությամբ. քնել.

Սյուժեն պատմում է մի ընտանիքի մասին, որում մահացել է տիրակալ տատիկը։ Նրա մահից հետո ամենամոտ ազգականներից յուրաքանչյուրի հետ սկսում են տարօրինակ բաներ պատահել։ Եվ պարզ չէ, թե այստեղ խոսքը ինչ-որ չար ոգու մեջ է, թե պարզապես ժառանգության մեջ:

Ֆիլմի գործողությունների ընթացքում կարող ես նույնիսկ շփոթվել, թե ով է այստեղ գլխավոր հերոսը, քանի որ «Ռեինկարնացիա»-ն հերթափոխով խոսում է բոլոր կերպարների մասին։ Բայց այս պատմության հիմնական գաղափարն արդեն պարունակվում է բնօրինակի վերնագրում՝ ժառանգական, այսինքն՝ «Ժառանգություն»։

Ֆիլմի հեղինակը ցույց է տալիս, որ նախնիների ժառանգությունից ազատվելը գրեթե անհնար է։ Նույնիսկ եթե մարդն ինքը չի գիտակցում դա, նա անդիմադրելիորեն գրավում է իր ընտանիքի գործերը շարունակելու համար։

Ֆիլմի հերոսուհիներից մեկն իր տեսած ամեն ինչի, այդ թվում՝ իր տան մանրանկարչության մոդելներ է ստեղծում։ Եվ կարելի է ասել, որ բոլոր կերպարներն իրենք են ապրում նման խաղալիք տանը և չեն կարողանում փախչել դրանից։ Նրանց ընտանեկան ժառանգությունը նրանց վանդակն է:

Սարսափ ֆիլմեր հասարակության մասին

Այն

  • ԱՄՆ, 2014թ.
  • Սարսափ, թրիլեր.
  • Տևողությունը՝ 100 րոպե։
  • IMDb: 6, 8.

2014 թվականի այս ֆիլմում (չշփոթել Սթիվեն Քինգի կինոադապտացիաների հետ) մեկ այլ ոչ հայտնի ռեժիսոր Դեյվիդ Ռոբերտ Միտչելը որոշել է անդրադառնալ սոցիալական կարևոր խնդրին` անառակ սեռական հարաբերություններին և վտանգավոր հիվանդություններին:

Ըստ սյուժեի՝ գլխավոր հերոս Ջեյնը սեքսով է զբաղվում անծանոթ տղայի հետ, իսկ հետո պարզում է, որ իրեն անեծք են փոխանցել։ Այժմ Ջեյնին հետապնդում է սարսափելի հրեշը, որից հնարավոր չէ փախչել։ Գաղափարը պարզ է և պարզ՝ պետք է ավելի լավ ճանաչել մարդուն նրա հետ քնելուց առաջ։ Դե, չպետք է մոռանալ հակաբեղմնավորման մասին:

Սակայն, միևնույն ժամանակ, Միտչելը ֆիլմը չի վերածում քարոզչական գրքույկի, այլ պարզապես ցուցադրում է հիանալի սարսափ՝ հաճախ ակնարկելով իր կուռք Դեյվիդ Լինչին և սարսափ դասական Դեյվիդ Քրոնենբերգին։ Եվ այնուամենայնիվ, ի վերջո, նկարը թողնում է հետաքրքիր նստվածք, որը ստիպում է մտածել։

Հեռու

  • ԱՄՆ, 2017թ.
  • Սարսափ, երգիծանք։
  • Տևողությունը՝ 103 րոպե։
  • IMDb: 7, 7.

Այս ֆիլմի պատմությունն անբաժանելի է նրա հեղինակի՝ ռեժիսոր և սցենարիստ Ջորդան Փիլի անհատականությունից։ Շատերի համար կատարյալ անակնկալ էր, որ կատակերգու և երգիծաբանը որոշել է դիմել սարսափին: Բայց, ինչպես պարզվեց, ռասիզմի արդի և կարևոր թեման կարելի է հնչեցնել նաև այս ժանրում։

Սևամորթ լուսանկարիչ Քրիսը և նրա սպիտակամորթ ընկերուհի Ռոուզը այցելում են ծնողներին։ Նա անհանգստանում է, որ Ռոուզի ընտանիքը դեմ կլինի իրենց միությանը, քանի որ աղջկա ծնողները կարծես հետադիմական են վերին խավից։Այնուամենայնիվ, նրանք ստիպում են հյուրին իրեն ընդունելի զգալ, չնայած Քրիսը զգում է, որ ինչ-որ բան այն չէ: Եվ դա ակնհայտորեն կապված է նրա մաշկի գույնի հետ։

Ջորդան Փիլը, որպես տաղանդավոր հեղինակ, նախընտրեց չցուցադրել ռասիզմի խնդիրները յուրօրինակ և ճակատագրական ձևով։ Գլխավոր հերոսին չեն նվաստացնում. Ընդհակառակը, շրջապատում և տան հյուրերը հիանում են նրա մարմնով։ Միայն այս ամենը ինչ-որ անշունչ առարկայի նկատմամբ հիացմունք է հիշեցնում և ժամանակակից միտումներին ինչ-որ կերպ մոտենալու ցանկություն:

Արդյունքում, Փիլը ցույց է տալիս, թե ինչ սարսափելի ձևերով կարող է թափվել ամեն ինչում նորաձևությանը համապատասխանելու ցանկությունը և հստակ ակնարկում է այն վտանգները, որոնք առաջանում են նոր քաղաքական իրավիճակում։ Այս ֆիլմի հերոսներն այնքան են ցանկանում ապացուցել իրենց հանդուրժողականությունը, որ սարսափելի բաներ են անում։ Միաժամանակ, ոստիկանությունը չի հավատում, որ սեւամորթ մարդը կարող է հանցագործության զոհ դառնալ։ Այս ամենի մեջ, իհարկե, կա գրոտեսկի ու հումորի հատիկ։ Բայց դեռ սյուժեն շատ արդիական է։

Այն

  • ԱՄՆ, 2017թ.
  • Սարսափ.
  • Տևողությունը՝ 135 րոպե։
  • IMDb: 7, 4.

Զարմանալիորեն, Սթիվեն Քինգի դասական վեպի նոր կինոադապտացիայի մեջ սոցիալականության տեղ է գտնվել։ Եվ սա ֆիլմն ավելի է մոտեցնում հենց գրողի գաղափարներին, ով շատ հաճախ իր գրքերում ցույց է տվել, որ գլխավոր չարիքը հենց մարդիկ են։ Պարզապես հիշեք հայտնի «Քերիին», որտեղ ինտրովերտ աղջկան ծեծում էին դպրոցում և տանը։

Ֆիլմի ընդհանուր սյուժեն շատերին է հայտնի. փոքրիկ քաղաքում երեխաները սկսում են անհետանալ. չարաբաստիկ ծաղրածու Փենիուայզը նրանց քարշ է տալիս կոյուղու մեջ: Սակայն մեծահասակներից ոչ ոք չի ցանկանում հավատալ հրեշի գոյությանը, և, հետևաբար, մի խումբ սրիկա երեխաներ, ովքեր իրենց անվանել են «պարտվողների ակումբ», ստիպված են դիմակայել նրան:

Իհարկե, մինչ ֆիլմի թողարկումը բոլորը հիշում էին 1990 թվականի դասական ֆիլմի ադապտացիան, որտեղ Փենիուայզի դերը կատարում էր Թիմ Քարրին։ Բայց իզուր չէ, որ նոր տարբերակի սցենարի առաջին տարբերակը գրել է True Detective-ի առաջին սեզոնի ռեժիսոր Քերի Ֆուկունագան։ Իսկ նկարի նկարահանումը վստահվել է Mama-ի ստեղծող Անդրես Մուշետտիին՝ ռեալիստական սարսափ ֆիլմերի վարպետին։

Այո, այս ֆիլմում կա նաև երեխաներին գողացող հրեշ: Բայց դեռ նոր «Այն»-ը մարդկանց մասին է, ոչ թե ծաղրածուների։ «Պարտվողների ակումբի» կյանքը թունավորում են շրջապատողները և առաջին հերթին ծնողները, իսկ Փեննիուայզը միայն տեսողականորեն մարմնավորում է նրանց վախերը։

Հիվանդ Էդիին մայրը դեղորայք է լցնում. փողոցում բորոտ է տեսնում։ Բևերլիի հայրը չի ցանկանում, որ իր դուստրը մեծանա. նա լվացարանի մեջ արյան գետեր է տեսնում, որոնք ակնհայտորեն կապված են նրա մարմնի փոփոխությունների հետ:

Pennywise-ն այստեղ միայն նշիչ է, որը ցույց է տալիս թույլ և անսովոր երեխաներին հալածող հասարակության թերությունները: Այդ իսկ պատճառով ամբողջ ֆիլմում չկա մեկ դրական չափահաս կերպար։

Սուսպիրիա

  • Իտալիա, ԱՄՆ, 2018թ.
  • Սարսափ, թրիլեր.
  • Տևողությունը՝ 152 րոպե։
  • IMDb՝ 6, 9։

Լուկա Գուադանինոյի այս ֆիլմը հիմնված է 1977 թվականին նկարահանված համանուն ֆիլմի վրա, որը նկարահանվել է «ջալլո» ժանրի վարպետ Դարիո Արջենտոյի կողմից (արյունոտ պատմություններ՝ լի էրոտիկայով և բռնությամբ)։ Բայց եթե բնագրում հեղինակը փորձել է պարզապես վախեցնել հեռուստադիտողին և ցուցադրել որքան հնարավոր է շատ դաժանություն և բացահայտ տեսարաններ, ապա ռիմեյքը ստեղծել է ավելի խորը մթնոլորտ։

Պատմության մեջ ամերիկացի պարուհին 70-ականներին գալիս է Գերմանիա՝ բալետի դպրոց ընդունվելու։ Բայց պարզվում է, որ այս դպրոցի ուսուցիչները հնագույն աստվածուհիներին պաշտող կախարդներ են։ Ֆիլմի նոր տարբերակում այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում, ուղղակիորեն կապված է Գերմանիայում տեղի ունեցող իրական պատմական իրադարձությունների հետ։ Եվ հեշտ է տեսնել, որ վհուկները, ովքեր ղեկավարում են դպրոցը, անում են ամեն ինչ՝ պաշտպանելու իրենց աշակերտներին շրջապատող աշխարհի դաժանությունից: Արդյունքում նրանք իրենք են կառուցում գրեթե տոտալիտար հասարակություն։

Բացի այդ, վերջում բացահայտվում է մի գաղափար, որը կարող է կապված լինել կրոնի և քաղաքականության հետ։ Վհուկները, որոնք երկար տարիներ ծառայում էին գերագույն էակներին, ի վերջո սկսեցին իրենց աստվածներ համարել: Ինչպես կրոնական աղանդների կամ քաղաքական գործիչների շատ ներկայացուցիչներ, նրանք մոռացել են, որ ընտրված են միայն որոշակի դերակատարություն կատարելու համար և ցանկացած պահի կարող են կորցնել իրենց լիազորությունները։

Խորհուրդ ենք տալիս: