Ինչպես է Սոֆյա Կոպոլան ստեղծում իր յուրահատուկ ֆիլմերը

2024 Հեղինակ: Malcolm Clapton | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 03:59

Միայնակները կհմայվեն մռայլ սիրավեպով, երաժշտասերներին՝ սաունդթրեքով, իսկ մնացած բոլորին՝ աննկատ հումորով:

Սոֆյա Կոպոլան արժանիորեն համարվում է սերնդի գլխավոր ամերիկացի ռեժիսորներից մեկը։ Նրա ֆիլմագրության մեջ կան և՛ ճանաչված գլուխգործոցներ («Թարգմանության մեջ կորած»), և՛ ֆիլմեր, որոնք հավաքել են անճոռնի ակնարկներ («Էլիտար հասարակություն»)։ Բայց այս բոլոր աշխատանքները մեկ ընդհանուր բան ունեն՝ բնօրինակ ձեռագիրը, որը դժվար է շփոթել ինչ-որ բանի հետ։

Ինչպես Սոֆյա Կոպոլան սկսեց իր սկիզբը

Սոֆյա Կոպոլան ծնվել է հայտնի ստեղծագործական ընտանիքում։ Նրա հայրը մեծանուն Ֆրենսիս Ֆորդ Կոպոլան է, 20-րդ դարի երկրորդ կեսի գլխավոր ռեժիսորներից մեկը։ Իսկ եղբայր Ռոմանը աշխատել է կինոարտադրության տարբեր ոլորտներում: Սոֆիան, որը հազիվ ծնվել է 1971 թվականին, արդեն իսկ ունեցել է իր դեբյուտը կինոյում որպես երեխա «Կնքահայրը» ֆիլմի մկրտության ժամանակ: Մանուկ հասակում նա կարող էր նկարահանման հրապարակ գալ հոր մոտ, երբ ցանկանար:

Ճակատագրի հեգնանքով, հայտնի պապի հովանավորությունն ամենևին չօգնեց Սոֆիայի տաղանդների բացահայտմանը, այլ նույնիսկ խանգարեց նրան։ Ֆրենսիս Ֆորդը, օրինակ, Դոն Կորլեոնե ընտանիքի մասին իր վերջին ֆիլմում թոշակառու Վայնոնա Ռայդերի փոխարեն դրեց իր սիրելի դստերը: Բայց քննադատներն անխնա ջարդեցին աղջկան, և դրա վրա, ընդհանուր առմամբ, ավարտվեց նրա դերասանական կարիերան։

Բայց անհաջողությունը Կոպոլային դրդեց իրեն փորձել տեսախցիկի մյուս կողմում, և այստեղ նրա տաղանդն անհերքելի էր։ Երբ 1999 թվականին Սոֆիան թողարկեց Virgin Suicide-ը, նա ընդամենը 28 տարեկան էր։ Ֆիլմն այնքան լավն էր, որ Կոպոլա կրտսերը անմիջապես հաստատվեց որպես անկախ ստեղծագործական միավոր։

Ինչո՞վ է տարբերվում Սոֆիա Կոպոլայի ռեժիսորական ոճը:

Նուրբ գունային լուծումներ

Սոֆյա Կոպպոլայի ֆիլմերը միշտ անվրեպ ճանաչելի են քնքշության, պաստելի գույների և հաճելի երանգի հատուկ էսթետիկայի շնորհիվ: Առաջին հերթին դա վերաբերում է կինոռեժիսորի վաղ շրջանի աշխատանքներին։ «Քենդի» ապրանքանիշի գագաթնակետը հասնում է «Marie Antoinette» (2006 թ.), որտեղ դրվածքը բառացիորեն հիշեցնում է մեկ մեծ հրուշակեղենի խանութ:

Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Շեշտը փոքր, ինտիմ մանրամասների վրա

Սոֆիան հայտնի է մանրուքների առումով բծախնդիր լինելու համար: Այսպիսով, «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմում ռեժիսորը մանրամասն ցուցադրել է ամերիկյան քնկոտ արվարձանում ապրող աղջիկների կյանքը, իսկ «Մարի Անտուանետում» մանրակրկիտ վերստեղծել է Վերսալյան պալատի շքեղությունը։ Այս տեխնիկան թույլ է տալիս դիտողին ավելի մոտ զգալ կերպարին:

Կոպոլայի մոտեցման մտերմությունն ակնհայտ է նաև, օրինակ, լոգարանի հետ կապված տեսարաններում, որոնք կարելի է տեսնել գրեթե յուրաքանչյուր ֆիլմում։ Սա ևս մեկ նուրբ քայլ է, որը նախատեսված է փոխանցելու հերոսների փխրունությունն ու խոցելիությունը:

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Հերոսների համար անհարմար միջավայր

Կոպպոլայի ստեղծագործությունների գրեթե բոլոր կերպարներին միավորում է այն փաստը, որ նրանց կաշկանդում են ինչ-որ անհաղթահարելի հանգամանքներ՝ նեղ հագուստ, պարտավորություններ սիրելիների հանդեպ, բարոյական նորմեր կամ վարվելակարգ։ Օրինակ, Lost in Translation-ում Բիլ Մյուրեյի և Սքարլեթ Յոհանսոնի հերոսները գալիս են մի երկիր, որտեղ նրանք չգիտեն, որտեղ նույնիսկ հասարակ գործողությունները, ինչպիսիք են ուտելը կամ ցնցուղ ընդունելը, անհարմար են:

«Virgin Suicides»-ի երիտասարդ աղջիկները բառացիորեն փակվում են տանը՝ խիստ մոր հսկողության ներքո։ «Ճակատագրական գայթակղություն»-ում աշակերտների առկայությունը սահմանափակվում է նրանց պանսիոնատի ցանկապատով։ Իսկ Մարի Անտուանետը համանուն ֆիլմում գիշեր-ցերեկ ուրիշների հայացքի տակ է և, հազվադեպ բացառություններով, երբեք մենակ չի մնում իր հետ։

Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Անընդհատ կրկնում է

Կոպոլայի հերոսները հաճախ հայտնվում են նույն կյանքի իրավիճակի պատանդում, որն օրեցօր կրկնվում է։ Օրինակ՝ հերոսուհի Քիրսթեն Դանսթը «Մարի Անտուանետում» նախաճաշում է Վերսալի շքեղ սրահում՝ դատապարտված հայացքով նայելով ամուսնուն։ Կամ դերասան Ջոնի Մարկոն «Ինչ-որ տեղ» ֆիլմից ժամանակ առ ժամանակ իր մոտ է կանչում պարողներին. փոխվում են միայն նրանց հանդերձանքը: Այս պարզ տեխնիկան շատ ճշգրիտ թույլ է տալիս փոխանցել հերոսների գոյության միապաղաղությունը, նրանց շրջապատող ողջ անիմաստությունն ու դատարկությունը։

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Կադր «Ինչ-որ տեղ» ֆիլմից.

Կադր «Ինչ-որ տեղ» ֆիլմից.

Տեսախցիկի գեղատեսիլ աշխատանք

Ֆիլմից ֆիլմ Սոֆիան օգտագործում է նույն ճանաչելի տեսողական մոտիվները, որոնք օգնում են նրան իրական աշխարհը վերածել մի տեսակ երազանքի: Դրանց թվում են կրկնակի բացահայտումը, արտացոլումները ապակու մեջ, լավ բռնված արևի լույսը, ամենուր տարածված փայլը: Բացի այդ, Կոպոլան սովորաբար կրակում է բարձր ստեղնով: Սա լուսային սխեման կառուցելու միջոց է, որի դեպքում պատկերում ստվերներ գրեթե չկան, որպեսզի շրջանակը ստացվի հատկապես լիրիկական՝ լցված մեղմ լույսով։

Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Որո՞նք են Սոֆիա Կոպոլայի ստեղծագործության մյուս յուրահատկությունները

Ճարտարապետությունը, դիզայնը և նորաձևությունը՝ որպես ֆիլմի լիիրավ հերոսներ

Ի սկզբանե Սոֆյան ընդհանրապես մտադիր չէր ռեժիսոր դառնալ, այլ պլանավորում էր աշխատել նորաձեւության ոլորտում։ Իսկ Կոպոլայի անձի այս հատվածի ազդեցությունը նկատելի է նրա գրեթե բոլոր ժապավեններում։ «Elite Society»-ն ուրախանում է 2000-ականների փայլուն, գռեհիկ էսթետիկայով, «Virgin Suicides»-ը փառաբանում է 70-ականների ոճի դասական ատրիբուտները, իսկ «Marie Antoinette»-ի կոշիկները հորինել է կոշիկի հանճար Մանոլո Բլահնիկը: Եվ սրանք ընդամենը մի քանի օրինակներ են։

Ի դեպ, Կոպոլան պարբերաբար գովազդային տեսահոլովակներ է նկարահանում հայտնի ապրանքանիշերի համար։ Այսպիսով, նրա հեղինակությունը պատկանում է Մարկ Ջեյքոբսի Miss Dior օծանելիքի և Daisy օծանելիքի գովազդին, ինչպես նաև մինի ֆիլմին՝ H&M-ի և Marni-ի համագործակցության պատվին:

Սոֆյան հերոսների հագուստից ոչ պակաս ուշադրություն է դարձնում այն միջավայրին, որտեղ նրանք գտնվում են։ Օրինակ, «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմում լիսաբոնյան քույրերի տունը և «Ճակատագրական գայթակղությունում» Մարթա Ֆարթսվորթի առանձնատունը իրականում իրադարձությունների լիարժեք մասնակիցներ են։ Լինի դա Lost in Translation-ում և Somewhere-ի հյուրանոցների էսթետիկան, թե Մարի Անտուանետի շքեղ Վերսալում, Կոպոլայի ստեղծած աշխարհները պետք է դիտվեն առանց որևէ րոպեի:

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Կադր «Ճակատագրական գրավչություն» ֆիլմից.

Դեռևս «Էլիտար հասարակություն» ֆիլմից

Առեղծված և թերագնահատում

Սոֆիայի գրեթե բոլոր ստեղծագործությունները միավորված են որոշակի զսպվածությամբ։ Օրինակ, ռեժիսորը միտումնավոր ցույց չի տալիս, թե ինչպես ավարտվեց Մարի Անտուանետի կարճ կյանքը։ Եվ մարդիկ չեն հոգնի մտածելուց, թե ինչ է շշնջացել Բիլ Մյուրեյը Սքարլեթ Յոհանսոնի ականջին Lost in Translation-ի վերջում (բացենք մի գաղտնիք. իրականում դա չգիտի նույնիսկ ինքը՝ ռեժիսորը):

Փաստն այն է, որ իր կերպարների առնչությամբ Կոպոլան միշտ հանդես է գալիս որպես անջատ դիտորդի։ Մենք տեսնում ենք մարդկանց և նրանց գործողությունները, բայց չենք հասկանում շարժառիթները։ Մենք չգիտենք, թե իրականում ինչ մտքեր և ցանկություններ են հուզում հերոսներին, բայց մենք կարող ենք միայն սեփական ենթադրություններ անել:

Shogaze և պոստ-փանկ սաունդթրեք

Սոֆյան այնպիսի երաժշտական ուղղությունների մեծ երկրպագու է, ինչպիսիք են պոստ-փանկը և շոգեյզը: Նրա սերն առավել ցայտուն երևաց Lost in Translation-ում, որտեղ սաունդթրեքի համար պատասխանատու էր Քևին Շիլդսը` My Bloody Valentine կուլտային խմբի ղեկավարը:

Այս կոլեկտիվը հայտնի դարձավ որպես շուգեսեի առաջամարտիկ։ Այս ժանրի էությունը այսպես կոչված ձայնային պատի ստեղծումն է։ Արդյունքը կոպիտ է ու աղմկոտ, բայց միևնույն ժամանակ պարադոքսալ, երազկոտ ու մեղմ երաժշտություն։Եվ այս ձայնը, հակադրության շնորհիվ, լավագույն հնարավոր համադրությունն է Կոպոլայի օդային տեսահոլովակի հետ։

Նույն ժապավենում կարող եք լսել հմայիչ ավանգարդ արտիստներ Ռոքսի Մյուզիքը և The Jesus and Mary Chain ստեղծագործություններից մեկը: Վերջիններս հաճախ անվանում են շուգազեի նախորդներ։

Ի վերջո, հավելենք, որ Սոֆիայի ամուսինը՝ ֆրանսիական Phoenix ինդի խմբի վոկալիստ Թոմաս Մարսը, պարբերաբար հնչում է նրա ֆիլմերում, իսկ «Somewhere»-ի համար ձայնագրել է մի ամբողջ սաունդթրեք։

Ի՞նչ թեմաներ է բարձրացնում Սոֆյա Կոպոլան իր ֆիլմերում:

Մենակության շարժառիթը

Սոֆիա Կոպոլայի գրեթե բոլոր նկարներին միավորում է անարտահայտելի մելամաղձության թեման։ Եվ ամենաշատը դրանից սովորաբար տուժում են այն կերպարները, ովքեր, ընդհանուր առմամբ, ամեն ինչ ունեն։ Այսպիսով, ռեժիսորը փորձում է ըմբռնել իր մանկության մենությունն ու օտարությունը։ Ի վերջո, նա իր բոլոր վաղ տարիներն անցկացրել է, կարելի է ասել, ոսկե վանդակում։

Իր կերպարների առանձնացվածությունն ընդգծելու համար Կոպոլան դիմում է տարբեր տեխնիկայի։ Օրինակ, տեսողականորեն առանձնացնում է նրանց այլ մարդկանցից: Կամ կերպարներին դնում է իրենց անհամաչափ տարածություններում, որոնց համեմատությամբ նրանք շատ մանր ու աննշան տեսք ունեն։

Կիրստեն Դանսթի միայնակ կերպարը պալատի հսկայական տարածության ֆոնին։ Դեռևս «Մարի Անտուանետա» ֆիլմից

Սոֆյա Կոպոլան վիզուալ կերպով ընդգծում է Սքարլեթ Յոհանսոնի կերպարի մենակությունը՝ նրան առանձնացնելով մնացածից։ Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Հերոսուհի Սքարլեթ Յոհանսոնը ուշադրության կենտրոնում է, մնացած կերպարները՝ ոչ։ Դեռևս «Կորած թարգմանության մեջ» ֆիլմից.

Կանացի հայացք

Հաճախ Կոպոլայի պատմվածքի կենտրոնում փակ կին խումբ է («Կույս ինքնասպաններ», «Ճակատագրական գայթակղություն») կամ պարզապես հրեշտակային արտաքինով երիտասարդ աղջիկներ («Էլիտար հասարակություն»): Բայց միևնույն ժամանակ, հերոսուհիների անմեղությունը ամենից հաճախ խաբուսիկ է և ավելի մոտ եզրափակչին վերածվում է անառողջ կամ վախեցնող բանի:

Կադր «Ճակատագրական գրավչություն» ֆիլմից.

Տեսարան «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից.

Դեռևս «Էլիտար հասարակություն» ֆիլմից

Հայր-դուստր հարաբերություններ

Կոպոլայի ֆիլմագրության մի քանի նկար այս կամ այն չափով կարելի է ինքնակենսագրական անվանել։ Ամենաակնառու օրինակը Somewhere ժապավենն է: Իր գլխավոր հերոսի մեջ ինքը՝ Սոֆյան, անվրեպ կռահվում է, ստիպված է լինում սիրելիի հետ կիսել երկրպագուների և պապարացիների հետ և մշտապես ապրել հյուրանոցներում՝ հեղինակավոր փառատոնների միջև:

Հայրական կերպարը ի հայտ է գալիս նաև «Վերջին հարվածը» լիամետրաժ ֆիլմում։ Ավելին, Բիլ Մյուրեյն այս ֆիլմում նույնիսկ շարֆ է կապում այնպես, ինչպես Ֆրենսիս Ֆորդ Կոպոլան։

Կադր «Վերջին կաթիլը» ֆիլմից.

Կադր «Ինչ-որ տեղ» ֆիլմից.

Սոֆյա Կոպոլայի որ ֆիլմերն արժե դիտել

1. Կույսերի ինքնասպանությունները

• ԱՄՆ, 1999 թ.
• Դրամա, մելոդրամա։
• Տևողությունը՝ 97 րոպե։
• IMDb: 7, 2.

Չորս երեխաներից բաղկացած խումբը հիշում է աղջիկ-հարևանների, որոնց հետ շատ տարիներ առաջ սարսափելի բան է տեղի ունեցել։ Նախ Լիսաբոնի հինգ դուստրերից կրտսերը՝ Սեսիլիան, դուրս է նետվում պատուհանից։ Նրա մահից հետո հիմնական դպրոցի գեղեցիկ տղամարդը սիրահարվում է 14-ամյա Լյուքսին, և դա ընտանիքին տանում է ավելի մեծ խնդիրների։

Ջեֆրի Եվգենիդեսի համանուն վեպի հիման վրա դեբյուտային «Կույսի ինքնասպանությունները» ակնթարթորեն գրավեց հեռուստադիտողների և քննադատների ուշադրությունը դեպի Սոֆիա, ինչպես նաև որոշեց նրա հետագա ստեղծագործական ուղին: Այստեղ Կոպոլայի ձեռագիրը դրսևորվեց իր ողջ փառքով. աշխարհը ինչ-որ տեղ երազի և իրականության եզրին է, ասես գրված լինի ջրաներկով, մելամաղձոտ սաունդթրեքով և հեղինակի առանձին դիրքով, ով միտումնավոր չի նայում իր գլխի մեջ: հերոսներ.

«Կույսի ինքնասպանությունները» նույն չափով ողբերգական և պաշտելի են: Նկարն ինքնին շատ թեթև է, թեև այն շոշափում է մութ թեմաներ, ներառյալ դեռահասների ինքնասպանությունը, կրոնական մոլուցքը և ընտանեկան բռնությունը:

2. Կորած թարգմանության մեջ

• ԱՄՆ, Ճապոնիա, 2003 թ.
• Դրամա, մելոդրամա։
• Տևողությունը՝ 102 րոպե։
• IMDb: 7, 7.

Միջին տարիքի դերասան Բոբ Հարիսը և ուսանողուհի Շարլոտան հայտնվում են միևնույն ժամանակ անծանոթ քաղաքում՝ Տոկիոյում։ Նրանք պատահաբար հանդիպում են հյուրանոցում և միասին անցկացնում իրենց կյանքի կարճ, բայց ամենահուզիչ ժամանակը։

Սոֆիայի իսկական բեկումը նրա երկրորդ լիամետրաժ ֆիլմն էր։Ֆիլմը արժանացել է «Օսկար»-ի «Լավագույն օրիգինալ սցենար» անվանակարգում և մի ամբողջ փունջ մրցանակներ է հավաքել տարբեր փառատոներում:

Lost in Translation-ը վերաբերում է մի ֆիլմի, որտեղ սյուժեի առումով քիչ բան է տեղի ունենում: Բայց դրա հետ մեկտեղ Բիլ Մյուրեյի ու Սքարլեթ Յոհանսոնի հերոսների մոտ գրեթե ամեն ինչ փոխվում է։ Երկու կերպարներն էլ բախվում են ճգնաժամերի՝ մեկը միջին տարիքում, մյուսը՝ վաղ հասուն տարիքում: Թվում է, թե հանդիպելով նրանք պետք է երջանկություն գտնեն, բայց Սոֆյա Կոպոլան խաբում է մեր սպասելիքները և սիրո պատմության փոխարեն պատմում է դատապարտված սիրավեպի մասին։

Հատկանշական է, որ Կոպոլան սկսել է գրել Lost in Translation, երբ բաժանվեց իր առաջին ամուսնուց՝ Սփայք Ջոնսից (հենց նա դարձավ Շառլոտայի ամուսնու նախատիպը)։ Մոտավորապես նույն ժամանակ նա սկսեց աշխատել իր դեբյուտային «Նա»-ի վրա։ Այսպիսով, այս երկու աշխատանքները կարելի է դիտարկել որպես միայնության մասին ոչ պաշտոնական երկխոսություն:

3. Մարի Անտուանետա

• ԱՄՆ, Ֆրանսիա, Ճապոնիա, 2006 թ.
• Կենսագրական դրամա.
• Տևողությունը՝ 123 րոպե։
• IMDb: 6, 5.

Ավստրիայի կայսրուհու կրտսեր դուստր Մարիա Անտոնիան ամուսնանում է ապագա թագավոր Լյուդովիկոս XVI-ի հետ։ Այսպիսով, աղջիկը դառնում է ֆրանսիացի դոֆին Մարի Անտուանետա, իսկ ավելի ուշ՝ թագուհի։ Խնդիրն այն է, որ Լուիի հետ նրանց ամուսնությունը որոշ ժամանակ մնում է անզավակ, իսկ հետո տիրակալը մխիթարություն է գտնում հեդոնիզմի ու վատնման մեջ։ Բայց նա ստիպված կլինի թանկ վճարել չափազանց շքեղ ապրելակերպի համար։

«Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմից անմիջապես հետո Սոֆյա Կոպոլան որոշեց նկարահանել Մարի Անտուանետայի՝ ամենահակասական պատմական դեմքերից մեկի կենսագրությունը, սակայն որոշեց գործել անսովոր կերպով։ Կինոռեժիսորը միտումնավոր հրաժարվեց կարդալ Ստեֆան Ցվեյգի գրչի դասական կենսագրությունը և նախընտրեց Անտոնիա Ֆրեյզերի ավելի մտերմիկ և զգայական ուսումնասիրությունը:

Գլխավոր դերի համար Կոպոլային կրկին կանչեց Քիրստեն Դանսթը, ում հետ նա արդեն աշխատել էր «Կույսի ինքնասպանությունները» ֆիլմում։ Նույնիսկ որոշակի կապ կա այն կերպարների միջև, որոնք դերասանուհին մարմնավորել է այս երկու ֆիլմերում։ Երկու ֆիլմերում էլ խոսքը աղջիկների մասին է՝ սեփական գեղեցկության զոհերի։ Բոլորը հիանում են հերոսուհիներով, բայց ոչ ոք չի հասկանում նրանց։

Ռեժիսորը անցյալի իրադարձություններին նայում է ներկայի պրիզմայով։ 18-րդ դարի շքեղ զուգարանները ներկված են վառ գույներով՝ անտիպ այդ դարաշրջանի համար։ Մի տեսարանում Կոնվերս սպորտային կոշիկներ են հայտնվում։ Իսկ պարահանդեսներին նրանք զվարճանում են նոր վեյվ և պոստ-փանկ երաժշտությամբ՝ Siouxsie and the Banshees, Bow Wow Wow և The Cure:

Նման կանխամտածված անախրոնիզմներն անհրաժեշտ են, որպեսզի հեռուստադիտողը մոտենա հերոսուհու փորձառություններին, ով կորած է ոչ միայն իր, այլև ժամանակի մեջ։ Նա իսկապես շատ ավելի լավ է աշխատում ժամանակակից Converse-ի հետ, քան Ռոկոկո կոշիկները:

4. Ինչ-որ տեղ

• ԱՄՆ, 2010 թ.
• Կատակերգություն, դրամա։
• Տևողությունը՝ 99 րոպե։
• IMDb: 6, 3.

Հոլիվուդյան դերասան Ջոնի Մարկոն վարում է վայրի և բավականին անիմաստ ապրելակերպ։ Բայց երբ նախկին կինը մի քանի շաբաթով թողնում է իր 11-ամյա դստերը, աղջկա հետ շփումն օգնում է իրեն ավելի լավ հասկանալու։

Քննադատները զգուշությամբ ընդունեցին ժապավենը, բայց սովորական հեռուստադիտողներն ընդհանրապես չհասկացան։ Այս ֆիլմն իսկապես հակասական է։ Չնայած իր ողջ նրբությանը և թափանցիկությանը, «Somewhere»-ը կարող է առաջարկվել միայն Սոֆիա Կոպոլայի ամենահավատարիմ երկրպագուներին: Կամ նրանք, ովքեր անկեղծորեն սիրում են մեդիտատիվ, հանգիստ կինո առանց սյուժեի ու տեսանելի կոնֆլիկտի։

5. Էլիտար հասարակություն

• ԱՄՆ, Մեծ Բրիտանիա, Ճապոնիա, Գերմանիա, Ֆրանսիա, 2013 թ.
• Քրեական դրամա.
• Տևողությունը՝ 87 րոպե։
• IMDb: 5, 6.

Մարկը տեղափոխվում է նոր դպրոց, բայց այնտեղ նա հարաբերություններ ունի միայն Ռեբեկա անունով մի աղջկա հետ։ Մի օր, ձանձրույթից, նա հրավիրում է տղային թալանել ուրիշների մեքենաները թանկարժեք իրեր փնտրելու համար, ապա նաև մագլցել հարևան տներով: Տղաները պրծնում են, բայց նրանց ախորժակը մեծանում է, իսկ հետո հերոսները որոշում են ուսումնասիրել հոլիվուդյան աստղերի առանձնատները։

Հաջորդ աշխատանքում Կոպոլան ստանձնեց սոցիալական երգիծանքի նոր ժանր։ Սյուժեն հիմնված է «Կասկածյալները կրում էին լոբուտիններ» հոդվածի վրա / Vanity Fair Vanity Fair-ից, որը պատմում է դեռահասների մասին, ովքեր լկտիաբար թալանել են հայտնիների վիլլաները և ի վերջո բռնվել իշխանությունների կողմից:

Միևնույն ժամանակ, Սոֆյան հավատարիմ է մնում ինքն իրեն։ Նա չի վերաբերվում, դատապարտում է որևէ մեկին և չի բարոյականացնում: Բայց միևնույն ժամանակ նկարում է իր ճշգրտությամբ ապշեցուցիչ սերնդի դիմանկարը՝ ծույլ, տգետ սպառողներ՝ համոզված, որ լռելյայն ունեն շքեղ կյանքի իրավունք, որի համար մատը մատին չեն դրել։

6. Ճակատագրական գայթակղություն

• ԱՄՆ, 2017թ.
• Դրամա, մելոդրամա, թրիլլեր։
• Տևողությունը՝ 93 րոպե։
• IMDb: 6, 3.

Ամերիկյան հարավ, 1864 թ. Քաղաքացիական պատերազմը եռում է. Հյուսիսային բանակի կապրալ Ջոն ՄաքԲերնին ոտքից վիրավորված հայտնվում է երիտասարդ տիկնանց պանսիոնատում, որտեղ մնացել են միայն տանտիրուհին, երիտասարդ ուսուցիչը և մի քանի աշակերտ։ Սկզբում տիկնայք դեմ են իրենց վանքում անծանոթի հայտնվելուն, բայց կամաց-կամաց նրանց մեջ աներկբա հետաքրքրություն է արթնանում հյուրի հանդեպ։

Վեցերորդ լիամետրաժ աշխատանքը Սոֆյային բերեց Կաննի կինոփառատոնի լավագույն ռեժիսորի գլխավոր մրցանակը։ Ռեժիսորը հիմք է ընդունել Թոմաս Կուլինանի «Խաբվածները» վեպը։ Դոն Զիգելն առաջինն էր, ով նկարահանեց այս գիրքը 1971 թվականին, իսկ այդ ժամանակ գլխավոր դերը խաղաց անկրկնելի Քլինթ Իսթվուդը։

Նոր ադապտացիայի մեջ շեշտը գլխավոր հերոսից (այստեղ Իսթվուդին փոխարինեց ոչ պակաս խարիզմատիկ Քոլին Ֆարելը) դեպի իրեն շրջապատող կանայք։ Գլխավոր դերերը բաժին հասան Քիրստեն Դանսթին, Էլ Ֆենինգին և Նիկոլ Քիդմանը։ Fatal Temptation-ում պատկերն ավելի խաբուսիկ է, քան երբևէ։ Եվ զգեստների մելոդրամայի փոխարեն հանդիսատեսին սպասում է իսկական գոթական սարսափ՝ մածուցիկ, ահարկու և չափազանց անհարմար, բայց դեռևս կախարդական գեղեցիկ:

7. Վերջին կաթիլը

• ԱՄՆ, 2020թ.
• Դրամա, կատակերգություն, դետեկտիվ.
• Տևողությունը՝ 96 րոպե։
• IMDb: 6, 5.

Հաջողակ գրող Լաուրան կասկածում է ամուսնուն դավաճանության մեջ։ Դստերը օգնության է հասնում տարեց կնամոլ Ֆելիքսը, ով մի անգամ ինքը քայլել է իր կնոջ ձախ կողմում։ Նա վստահ է, որ տղամարդու էությունը թույլ չի տալիս հավատարիմ լինել ամուսնության մեջ։ Հայրը հրավիրում է աղջկան հետևել ամուսնուն, որպեսզի բռնի նրան հանցագործության վայրում։

«Վերջին կաթիլը» (բնօրինակում On the Rocks, որը կարելի է թարգմանել որպես «սառույցով» և «ընտանեկան անախորժություններ»), Սոֆիան նկարահանել է հատուկ Apple TV + ծառայության համար։ Առաջին հայացքից այս ֆիլմը զիջում է Կոպոլայի մյուս աշխատանքներին, բայց մի թերագնահատեք այն։ Սա չափազանց անկեղծ և խելացի պատմություն է երկու տարբեր սերունդների մասին, որոնց հմտորեն խաղացել են Ռաշիդա Ջոնսը և Բիլ Մյուրեյը, որտեղ հեշտ է ճանաչել Սոֆյային իրեն և նրա հորը:

Դիտեք Apple TV + →