Ձեր երևակայությունը խթանելու և ստեղծագործական փակուղուց դուրս գալու 6 եղանակ

2024 Հեղինակ: Malcolm Clapton | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 03:59

Սկսեք ժամանակաչափ, տիրապետեք փոխաբերական քարտերին և նոր հայացք գցեք աշխատանքին:

«Չստեղծագործելու» վիճակը նկարագրելու համար անգլերենում կա ստեղծագործական բլոկ տերմինը, իսկ ռուսերենում կա փոխաբերությունների մի ամբողջ շարք՝ ստեղծագործական փակուղի, ստեղծագործական ճգնաժամ, ստեղծագործական լճացում, ստեղծագործական բլոկ, ստեղծագործական թմբիր: Ամեն մեկն իր սեփական բանն է դնում այս հասկացությունների մեջ: Բայց նման պետությունները պայմանականորեն կարելի է բաժանել երկու խմբի՝ ստեղծագործականության պակաս և գաղափարների, բառերի կամ հմտությունների բացակայություն։

Առաջին դեպքում, որպես կանոն, իրավիճակը կոչվում է Ստեղծագործական ճգնաժամի ֆենոմեն. մենագրությունը ճգնաժամ է կամ բլոկ՝ մարդը կորցնում է կամ ընդհանրապես չի ձեռք բերում ստեղծագործելու ունակություն, ապրում է ներքին դատարկության ցավալի վիճակ և. համրություն, որը կարող է տևել շաբաթներ և տարիներ:

Վիրջինիա Վուլֆը, Ֆրանց Կաֆկան, Սիլվիա Պլաթը. նրանք բոլորն էլ ապրեցին ստեղծագործական ճգնաժամ և այն նկարագրեցին որպես դատարկության և հուսահատության թառամող, ճնշող վիճակ: Լև Տոլստոյը հաճախ չէր կարողանում նստել գրչի մոտ և իր օրագրում նախատում էր Լև Տոլստոյին։ 1855 թվականի օրագիր ինքս ծուլության համար. Իսկ Ջեք Լոնդոնի գրողների բլոկը նույնիսկ ստիպեց նրան վեպի գաղափար գնել: Բուքերյան մրցանակի դափնեկիր և Պիի կյանքը գրքի հեղինակ Յան Մարթելը այսպես է նկարագրում այս վիճակը.

«Ստեղծագործական բլոկը ծիծաղելի մանրուք կթվա միայն այն ծույլ հոգիներին, ովքեր երբեք չեն փորձել ինչ-որ բան ստեղծել: Սա պարզապես անպտուղ փորձ չէ, մերժված աշխատանք, այլ դուք բոլորդ եք, երբ ձեր մեջ մահանում է մի փոքրիկ աստված, ձեր մի մասնիկը, որը թվում էր անմահ»:

Այս վիճակի պատճառը կարող է լինել հոգնածությունը, սթրեսը, ուրիշների քննադատությունը, սեփական անձի նկատմամբ պահանջների ավելացումը և նույնիսկ հոգեկան հիվանդությունը։ Ճգնաժամից դուրս գալու համար երբեմն պետք է հիմնովին հասկանալ պատճառները, երկար դադար տալ կամ նույնիսկ օգնություն խնդրել հոգեթերապևտից:

Բայց կա մեկ այլ տեսակի ստեղծագործական փակուղի. երբ աշխատանքը կանգ է առնում, չկան բավարար գաղափարներ, ճիշտ խոսքեր ու ոգեշնչում, հնարավոր չէ մտքեր հավաքել։ Երբ գրողը չի կարողանում հասկանալ, թե ինչպես վերջացնել գլուխը, և դիզայները չի կարող բոլոր անհրաժեշտ տարրերը տեղավորել լոգոյի մեջ: Միանգամայն հնարավոր է ինքնուրույն գլուխ հանել նման վիճակից։ Ահա թե ինչ կարող է օգնել:

1. Փոխաբերական քարտեր

Փոխաբերական ասոցիատիվ քարտերը հիմնականում գործիք են հոգեբանների համար: Սրանք փոքրիկ բացիկներ են նկարազարդումներով կամ լուսանկարներով: Որպես կանոն, նրանք պատկերում են մարդկանց և նրանց փոխազդեցությունները, բնապատկերները, առարկաները, աբստրակցիան։ Դրանք անհրաժեշտ են, որպեսզի հաճախորդը խոսի, վերացնի խոչընդոտները, օգնի ձևակերպել հարցումը, նայել ենթագիտակցության մեջ և վերջապես ուղղորդել մարդուն լուծել իր խնդիրը:

Փոխաբերական ասոցիատիվ քարտերի առաջին տախտակամածը ստեղծվել է 1975 թվականին նկարիչ և արվեստաբան Էլի Ռամանի կողմից։ Գրեթե 10 տարի անց, հոգեթերապևտ Մորից Էգեթմայերը որոշեց օգտագործել իր տախտակամածը, որը կոչվում է Oh (անգլերեն միջակ, որը զարմանք է արտահայտում) հիվանդների հետ աշխատելիս:

Փոխաբերական քարտեզները օգտակար են ոչ միայն հոգեբանների և նրանց հաճախորդների համար: Երբ մարդ նայում է այս նկարներին, նրա մտքերում առաջանում է ասոցիացիաների ու պատկերների շղթա։ Երբեմն դրանք տանում են դեպի անցյալ, դեպի խորը զգացմունքներ, երբեմն էլ խարխափում են երևակայությունը, ծնում նկարներ, գաղափարներ և սյուժեներ։ Գլխավորն այն է, որ ընտրենք նկարազարդումներ կամ լուսանկարներ, որոնք հույզեր են առաջացնում և թռչում երևակայությունը: Դուք կարող եք դիտարկել քարտերը մեկ առ մեկ կամ համակցված և ֆիքսել պատկերները, որոնք առաջանում են գլխում: Դուք կարող եք հավաքել քարտերի ոգեշնչող ընտրություն՝ տրամադրության տախտակի նման:

Փոխաբերական տախտակամածների մեծ մասը տատանվում է 1000-ից մինչև 4000 ռուբլի: Բայց որպես երևակայության խթանիչ կարող եք օգտագործել ցանկացած հետաքրքիր և անսովոր նկարազարդումներ։ Դուք կարող եք գտնել դրանք Pinterest-ում: Օրինակ՝ ահա մի քանի հետաքրքիր գործեր,,.

Նույնիսկ հայտնի ստեղծագործական դեմքերն իրենց աշխատանքում օգտագործում են փոխաբերական քարտեր։ Օրինակ՝ գրող Ֆիլիպ Փուլմանը։ Եթե սյուժեն հասնում է փակուղու, նա հանում է «Miriorama»-ի տախտակամածը՝ սա ասոցիատիվ քարտերի և խաղի խաչմերուկ է: Լանդշաֆտի բեկորներով 24 քարտերի հավաքածուում: Դուք կարող եք դրանք տեղադրել ցանկացած հերթականությամբ (պատկերների եզրերը ամեն դեպքում կհամընկնեն) և ամեն անգամ ստանում եք նոր նկար և նոր պատկեր, գաղափար կամ տեսարան։

2. Հեքիաթային խաղեր

Հեքիաթը պատմվածք է, պատմվածք: Կան բազմաթիվ խաղեր, որոնցում դուք պետք է հորինեք և պատմեք պատմություններ՝ մեկ առ մեկ կամ խմբով: Դրանում օգնում են քարտերը ("", ""), խորանարդները (), թվերը, խաղադաշտերը և չիպսերը (""): Խաղացողներին տրվում են պայմաններ (վայրեր, կերպարներ, գործիքներ և իրեր), երբեմն կապ ու վերջ, և նրանք պետք է շարադրեն պատմություն կամ հեքիաթ: Որոշ խաղերում յուրաքանչյուր մասնակից պատմում է մի պատմություն, մյուսներում՝ բոլորը միասին ստեղծագործում:

Դա կարող է լինել զվարճալի ժամանց, լավ միջոց երեկոյից հեռու մնալու կամ ձեր երեխային զվարճացնելու համար: Բայց բացի սրանից, այդ ընթացքում մենք ինքներս մեզ ազատագրում ենք, դադարում ենք վախենալ, որ ինչ-որ անհեթեթություն կհորինենք (ի վերջո, սա պարզապես խաղ է), և թույլ ենք տալիս, որ նույնիսկ ամենահիմար կամ խելագար, առաջին հայացքից, գաղափարները կոտրվեն։ անվճար. Եվ եթե իսկապես արժանի պատմություն է ծնվում նման թեթեւամիտ, թեթեւամիտ ստեղծագործության օգնությամբ, դուք կարող եք այն օգտագործել գրքերում, նկարներում, խաղերում և սցենարներում, բայց երբեք չգիտեք, թե ուրիշ որտեղ:

3. Ստեղծագործություն ժամանակաչափով

Մեզանից յուրաքանչյուրը պարբերաբար ստիպված է լսել այսպես կոչված ներքին քննադատի ձայնը՝ չար էակ, որը սիրում է հայհոյել և արժեզրկել ինքներս մեզ և մեր արածը: Այս կերպարն առաջանում է որպես բացասական վերաբերմունքի մի շարք, որոնք ստացվում են ծնողներից, ուսուցիչներից, երդվյալ ընկերներից և մեզ համար կարևոր այլ մարդկանցից: Շատ հաճախ հենց նրա վնասակար ձայնն է խանգարում երևակայությանը և թույլ չի տալիս նստել գրչի, վրձնի կամ ստեղնաշարի մոտ։ Այն նվազեցնելու միջոցներից մեկն առայժմ աշխատելն է:

Եթե ժամանակի սահմանը սահմանափակ է, ժամանակ չի մնում միացնել պերֆեկցիոնիստին և խոսել սեփական ստեղծագործության անկատարության մասին: Դուք պարզապես պետք է դա անեք, թեև ոչ կատարյալ:

Դուք ինքներդ կարող եք վերջնաժամկետ ստեղծել, օրինակ՝ օգտագործելով ժամանակաչափ: Հենց այստեղ է ձեռնտու Պոմոդորոյի հայտնի մեթոդը՝ ժամանակի կառավարման և հետաձգման դեմ պայքարի տեխնիկա: Ըստ կանոնների՝ անհրաժեշտ է 25 րոպե ինտենսիվ աշխատանքը փոխարինել հինգ րոպե հանգստի հետ։ Պարզապես ժամանակ չի մնում կասկածների, վախերի և բարկանալու համար։

Ավելի երկար հեռավորությունների վրա «մրցավազքի» համար կարող եք մասնակցել մրցույթների կամ մարաթոնների: Ամենից շատ գրողներն ու արվեստագետները սիրում են այս գործունեությունը. պատմություն մեկ շաբաթվա ընթացքում: NaNoWriMo (Նովել գրելու ազգային ամիս) գրավոր միջազգային մարաթոնի ընթացքում 30 օրվա ընթացքում պետք է գրել 50000 բառ՝ ամբողջական գրքի նախագիծ: Նման առաջադրանքից գլուխ հանելու համար պետք է հրաժարվել ինքնաքննադատությունից և անշահախնդիր գրել օրական մի քանի ժամ։ Բացի այդ, մարաթոնյան վազորդները միացնում են մրցակցության ոգևորությունն ու ոգին. նրանք ցանկանում են հասնել վերջնագծին և հետ չմնալ մյուս մասնակիցներից: Նման էքստրեմալ պայմաններում ստեղծագործական թմբիրը պետք է նահանջի, իսկ երևակայությունը՝ ամբողջ ուժով։

4. Թղթի աղտոտվածություն

Freewriting-ը (անգլ. freewriting - ազատ գրել) տեխնիկա է, որն օգնում է կոտրել ներքին արգելքները, հաղթահարել դատարկ թերթիկի վախը, գալ հետաքրքիր գաղափար և դուրս գալ ստեղծագործական թմբիրից: Ենթադրվում է, որ դուք պետք է գրեք այն, ինչ գալիս է ձեր մտքին, առանց ձեզ համար գլոբալ նպատակներ դնելու և առանց հետ նայելու ձեր ներքին քննադատին և ուղղագրական կանոններին: Պարզապես գրիչը տեղափոխեք թղթի վրա՝ գրանցելով մտքերը, որոնք լողում են ներքին աչքի առաջ, նույնիսկ եթե դրանք հիմար են թվում և ուշադրության արժանի չեն:

Ազատ գրելը թղթի վրա մեդիտացիայի մի տեսակ է, որը նաև օգնում է երևակայությանը աշխատել։

«Ազատ գրություն» տերմինն առաջին անգամ օգտագործվել է «Telling Writing» կողմից՝ Քեն Մակրորի բանասիրության պրոֆեսոր Քենեթ Մակրորիի կողմից: 70-ականներին նա առաջարկեց օգտագործել այս տեխնիկան ուսանողների գրելու հմտությունները զարգացնելու համար։ Ռուսաստանում ազատ գրելը հայտնի է դարձել Ջուլիա Քեմերոնի («», «») և Մարկ Լևիի («») գրքերի շնորհիվ։ Ջուլիա Քեմերոնն օգտագործում է «առավոտյան էջեր» տերմինը և առաջարկում է ամեն առավոտ, հազիվ արթնանալով, ձեռքով գրել երեք էջ տեքստ։ Եվ Մարկ Լևին մշակել է ազատ գրելու հինգ կանոն.

1. Մի չափազանցեք այն:
2. Գրեք արագ և շարունակաբար:
3. Աշխատեք սեղմ ժամկետների վրա:
4. Գրեք այնպես, ինչպես մտածում եք:
5. Զարգացրեք ձեր միտքը:
6. Ինքներդ ձեզ հարցեր տվեք։

Այս երկու մեթոդների միջև հիմնարար տարբերությունն այն է, որ Մարկ Լևին առաջարկում է օգտագործել ժամանակաչափ և ինքներդ ձեզ տալ առաջատար հարցեր, որոնք օգնում են զարգացնել միտքը:

Եթե գրիչն ու թուղթը ձեզ չեն բավականացնում, կարող եք օգտվել հատուկ ծրագրերից և ծառայություններից։ ժմչփ է թռուցիկ հարցերի հուշումներով, որպեսզի դուք ունենաք ճշգրիտ ինչի մասին գրել: թույլ է տալիս սահմանել բառերի քանակը, որոնք պատրաստվում եք գրել, և եթե վարանեք, տեքստի մուտքագրման տուփը կարմիր կդառնա և կհորդորի ձեզ ճռռալ: Ծառայությունը վճարովի է, արժե 20 դոլար, սակայն հիմնական գործառույթները հասանելի են անվճար տարբերակում։

Նրանց համար, ովքեր սիրում են ավելի շատ նկարել, կան գեղարվեստական նոթատետրեր և մարաթոններ, որոնք առաջարկում են ձեզ կատարել արագության տարբեր առաջադրանքներ, օգնում են հանգստանալ և ներդաշնակվել ստեղծագործության մեջ: Այս «ցեղերից» մեկը՝ # 30 impossiblethings, նախկինում Instagram-ում վարել է նկարչուհի Յուլիա Զմեևան: Այնուհետև մարաթոնի հիման վրա նա թողարկեց այն: Առաջարկվող առաջադրանքների թվում են, օրինակ, հետևյալները՝ նկարել ինքնանկար՝ օգտագործելով միայն ուղիղ գծեր, 5 րոպեում պատկերել որքան հնարավոր է շատ դեմքեր, ստեղծել քո կյանքի մասին կոմիքս: Հիմնական պայմանը արագ նկարելն է (գրեթե բոլոր տեսակի գործունեության համար ժամանակային սահմանափակում կա), զվարճանալ և չփորձել քեզ քննադատել։

«»-ի հեղինակ Ալեքս Քորնելն առաջարկում է կուրորեն նկարել։ Տեղադրեք ցանկացած առարկա ձեր առջև և պատկերեք այն առանց ներքևից նայելու թղթին: «Այս վարժության հանճարեղությունն այն է, որ չես կարող քեզ քննադատել կուրորեն նկարելու համար», - գրում է Քորնելը: -Լինելով ժամանակի մեջ սահմանափակ՝ դու կամա թե ակամա արագ, վճռական շարժումներ ես անում, իսկ ի հայտ գալու պահին տողերը տեսնելու անկարողությունը քեզ ազատում է դրանց հետագա քննադատությունից ու վերամշակումից։ Բոլոր կույր գծագրերը նման են վատ էսքիզների: Նրանց հետ ես սկսում եմ հաղթահարել ստեղծագործական ճգնաժամը»:

5. Նայել այլ տեսանկյունից

Եթե չեք կարողանում նկարել, գրեք։ Եթե չես կարողանում գրել, նստիր բրուտի անիվի մոտ։ Նրանց համար, ովքեր հայտնվել են ստեղծագործական փակուղու մեջ, գործունեության փոփոխությունը կօգնի ձեզ նորովի նայել խնդրին, գտնել հետաքրքիր լուծումներ կամ պարզապես լավ ժամանակ անցկացնել:

55 տարեկանում Պաբլո Պիկասոն գրեթե դադարեց նկարել և չկարողացավ ստիպել իրեն նույնիսկ նայել իր նկարները։ Հետո սկսեց բանաստեղծություններ գրել ու այնքան տարվեց, որ Ա. Միքայելի 300-ից ավելի բանաստեղծություններ արեց։ «Պիկասոյի պոեզիան». Սա օգնեց նրան դուրս նետել իր զգացմունքները և վերադառնալ նկարչությանը:

Եվ մի մոռացեք, որ գաղափարներն ու ոգեշնչումը կարելի է ստանալ ամենաանսպասելի աղբյուրներից: Սթիվեն Քինգի «Այն» վեպի ստեղծման գաղափարը ոգեշնչվել է «Կոմսը և չար տրոլը» նորվեգական մանկական հեքիաթից 10 բան, որ դուք չեք կարող իմանալ Սթիվեն Քինգի մասին: Հեղինակը ցանկանում էր գրել մի պատմություն կամրջի տակ գտնվող տրոլի մասին, և արդյունքում ծնվեց սարսափ պատմություն Փենիուայզի մասին, հրեշի, որը ցանկացած կերպարանք է ընդունում:

6. Լռության օր

The Artist's Way-ում Ջուլիա Քեմերոնն առաջարկում է մեկ շաբաթով հրաժարվել կարդալուց։ Կազմակերպեք ձեզ համար տեղեկատվական դետոքս, սահմանափակեք մուտքային տեղեկատվության հոսքը:

Եթե մենք հետևենք մեր թողած հոսքին և սահմանափակենք այն նվազագույնի, մենք զարմանալիորեն շուտով կպարգևատրվենք այս վարժության համար: Պարգևը կլինի վերադարձի հոսքը, որը դուրս կգա մեզանից:

Ջուլիա Քեմերոն «Արվեստագետի ճանապարհը»

Խոսքը միայն գրքերի կամ թերթերի մասին չէ:Հիմնականում մեր «տեղեկատվական ալիքները» աղտոտում են սոցիալական ցանցերում հրապարակումները, լուրերը, բամբասանքները։ Եթե դուք արգելափակեք այս հոսքը առնվազն մեկ օրով (կամ ավելի լավ, մի քանի օրով), դուք ստիպված կլինեք վերադառնալ այնպիսի գործողությունների, որոնք ազատ են թողնում մտքերը և, ի վերջո, օգնում են երևակայությանը թափառել. և սպորտ.