Բովանդակություն:

18 լավագույն ֆիլմերը արվեստագետների մասին
18 լավագույն ֆիլմերը արվեստագետների մասին
Anonim

Հանճարների առօրյան, ելեւէջները՝ կինեմատոգրաֆիայի պրիզմայով.

18 լավագույն ֆիլմերը արվեստագետների մասին
18 լավագույն ֆիլմերը արվեստագետների մասին

1. Բանաստեղծի արյուն

  • Ֆրանսիա, 1932 թ.
  • Ֆանտաստիկա, դրամա։
  • Տևողությունը՝ 55 րոպե։
  • IMDb: 7, 5.

Ֆրանսիական արվեստի պաշտամունքային գործչի՝ գրող, նկարիչ և կինոռեժիսոր Ժան Կոկտոյի ավանգարդ ժապավենը: Սա Orphic Trilogy-ի առաջին մասն է, որը ներառում է նաև Օրփեոս (1950) և Օրփեոսի Կտակարանը (1960) ֆիլմերը։

Սյուրռեալիստական համր ֆիլմը պատմում է երիտասարդ նկարչի մասին, ով հայելու միջոցով տեղափոխվում է այլ հարթություններ:

Նկարը կարելի է խորհուրդ տալ ոչ միայն հետաքրքրասեր ֆիլմասերներին, այլև բոլորին, ովքեր մոտ են արվեստին անսովոր մոտեցմանը։ Չէ՞ որ նույնիսկ ժամանակակից կինոյի գլխավոր սյուրռեալիստ Դեյվիդ Լինչը Ժան Կոկտոյին անվանեց իր համախոհը։

2. Մուլեն Ռուժ

  • Մեծ Բրիտանիա, 1952 թ.
  • Կենսագրություն, երաժշտական, դրամա, մելոդրամա։
  • Տևողությունը՝ 119 րոպե։
  • IMDb: 7, 1.

19-րդ դարի վերջ, Փարիզ։ Երիտասարդ նկարիչ Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկը պատկանում է հարուստ ազնվական ընտանիքի, սակայն տառապում է ֆիզիկական արատով։ Պատանեկան վնասվածքներից հետո նրա ոտքերը դադարում են աճել։

Նկարիչը մխիթարություն է գտնում կոռումպացված կնոջ գրկում, սակայն ավելի ուշ իմանում է, որ նրան հետաքրքրում է միայն իր փողը։ Իր վիշտը մոռանալու համար Թուլուզ-Լոտրեկը պաստառներ է նկարում Moulin Rouge սրճարանի համար, ինչը կվերածի գովազդային պաստառների ընդհանուր գաղափարը:

Որպեսզի դերասան Խոսե Ֆերերը՝ սովորական հասակի մարդ, կարողանար հուսալիորեն վերածվել փոքրիկ Թուլուզ-Լոտրեքի, ֆիլմի հեղինակներն օգտագործեցին ոչ միայն նկարահանման հատուկ անկյուն, այլև դիմահարդարում, կոստյումներ և նույնիսկ ծնկների բարձիկների հատուկ հավաքածու:

Զարմանալի չէ, որ ֆիլմը երկու Օսկար է ստացել արտիստների աշխատանքի և զգեստների համար։

3. Տանջանք և ուրախություն

  • ԱՄՆ, Իտալիա, 1965 թ.
  • Դրամա, պատմական ֆիլմ։
  • Տևողությունը՝ 138 րոպե։
  • IMDb: 7, 2.

Ֆիլմը հիմնված է Իրվինգ Սթոունի համանուն կենսագրական վեպի վրա և պատմում է հայտնի Սիքստինյան կապելլայի նկարի շուրջ ծագած հակասությունների մասին։ Հիմնական հակամարտությունը ծավալվում է իտալացի նկարիչ և քանդակագործ Միքելանջելո Բուոնարոտիի և ճնշող բարերար Հռոմի պապ Հուլիոս II-ի միջև։

Քերոլ Ռիդի նկարահանած մոնումենտալ պատմական ֆիլմը մեծ ուշադրություն է դարձնում Միքելանջելոյի ներքին փորձառություններին։ Ֆիլմի հիմնարար թեման ազատ մտքի թեման է, որին հակադրվում են կրոնական մոլեռանդությունն ու մոլեռանդությունը։

4. Անդրեյ Ռուբլև

  • ԽՍՀՄ, 1966 թ.
  • Դրամա.
  • Տևողությունը՝ 205 կամ 175 րոպե։
  • IMDb: 8, 2.

Ֆիլմը բաղկացած է մի քանի պատմվածքներից վանական-սրբանկարիչ Անդրեյ Ռուբլևի և միջնադարյան Ռուսաստանի հոգևոր կյանքի մասին։ Անսովոր մոտեցման շնորհիվ նկարը ժամանակակից դիտողին հնարավորություն է տալիս տեսնել իրականությունը հին ռուս մարդու տեսանկյունից։

Անդրեյ Տարկովսկու ստեղծագործությունը շատ առաջ էր իր ժամանակից։ Հետևաբար, միայն քչերն են կարողացել գնահատել Անդրեյ Ռուբլևին ազատ արձակման պահին: Այժմ այս ֆիլմը, ինչպես խորհրդային վարպետի մյուս ֆիլմերը, համարվում է բացարձակ գլուխգործոց։

Դիտեք Google Play-ում (Սերիա 1) →

Դիտեք Google Play-ում (Սերիա 2) →

5. Էդվարդ Մունկ

  • Նորվեգիա, Շվեդիա, 1974 թ.
  • Դրամա, կենսագրություն.
  • Տևողությունը՝ 210 կամ 174 րոպե։
  • IMDb: 8, 4.

Ռեժիսոր Փիթեր Ուոթկինսի հեռուստաֆիլմը մասամբ հիմնված է Էդվարդ Մունկի կենսագրության վրա։ Նկարն առանձնանում է նկարչի կյանքի, ստեղծագործության և ողբերգական ճակատագրի մասին պատմելու ոչ գծային սյուժեով և կեղծ վավերագրական եղանակով։

Փիթեր Ուոթկինսը փորձում է պատասխան գտնել այն հարցին, թե ինչու են Մունկի ստեղծագործություններում մահն ու հուսահատությունը հաճախ հայտնվել թեմաներ։

1976 թվականի Կաննի կինոփառատոնի կողմից մերժված ֆիլմը ճանաչում ստացավ շատ ավելի ուշ։ Նրա ֆավորիտների թվում նրան անվանել է կուլտային շվեդ ռեժիսոր Ինգմար Բերգմանը։

6. Նախագծողի պայմանագիր

  • Մեծ Բրիտանիա, 1982 թ.
  • Դրամա, կատակերգություն, արտհաուս.
  • Տևողությունը՝ 118 րոպե։
  • IMDb: 7, 3.

Հարուստ հողատիրոջ կինը վարձում է երիտասարդ նկարչի՝ տան և շրջակայքի էսքիզների շարքը պատրաստելու համար, և աշխատանքը պետք է ավարտվի մինչև հաճախորդի ամուսնու ժամանումը:

Բրիտանացի ամենաազդեցիկ ռեժիսորներից մեկի՝ Փիթեր Գրինուեյի առաջին լիամետրաժ փորձը։ Նրա բարդ ռեժիսորական ոճը խորապես փիլիսոփայական է և կհամապատասխանի ամենաբարդ կինոդիտողներին:

7. Կարավաջո

  • Մեծ Բրիտանիա, 1986 թ.
  • Կենսագրություն, դրամա։
  • Տևողությունը՝ 93 րոպե։
  • IMDb: 6, 7.

Իտալացի մեծ նկարիչ Կարավաջոյի կյանքի կիսակենսագրական պատմությունը. սովորել է Միլանի Պետերզանո արհեստանոցում, նրա փախուստը Հռոմ և կարդինալ Ֆրանչեսկո դել Մոնտեի հովանավորությունը:

«Կարավաջո»-ի ռեժիսոր Դերեկ Ժարմանը ավանգարդ կինոյի նշանավոր ներկայացուցիչ է և կինոյում նոր քուեր ալիքի ոչ պաշտոնական հիմնադիրը։

Ինչպես Ջարմանի մյուս կենսագրական նկարները, Կարավաջոն էլ լցված է զգայականությամբ։ Ֆիլմի առանձին զարդը անկրկնելի Թիլդա Սուինթոնի և դեռ շատ երիտասարդ Շոն Բինի խաղն էր։

8. Կամիլ Կլոդել

  • Ֆրանսիա, 1988 թ.
  • Կենսագրություն, դրամա, պատմական ֆիլմ, մելոդրամա.
  • Տևողությունը՝ 174 րոպե։
  • IMDb: 7, 3.

Դրամա ֆրանսիացի քանդակագործ Կամիլ Կլոդելի ողբերգական կյանքի մասին։ Չնայած իր տաղանդին՝ կինը միշտ մնացել է իր սիրելիի և ուսուցիչ Օգյուստ Ռոդենի ստվերում։

Ռեժիսոր Բրունո Նյուիտենի հուզական ֆիլմը, որը հիմնված է Ռայն-Մարի Փերիի կենսագրական վեպի վրա, արժանացել է հսկայական թվով մրցանակների, այդ թվում՝ երկու «Օսկարի» և հինգ «Սեզար»-ի։ Իզաբել Աջանիի և Ժերար Դեպարդյեի դերակատարման, ինչպես նաև տեսախցիկի դինամիկ աշխատանքի շնորհիվ ֆիլմը միանգամայն տեսք ունի։

Ի դեպ, 2013-ին Ռոդենի մուսային նվիրված մեկ այլ լիամետրաժ ֆիլմ կար՝ «Քամիլ Կլոդել, 1915 թ.»։

9. Փշուր

  • ԱՄՆ, 1994 թ.
  • Վավերագրական ֆիլմեր, կենսագրություն.
  • Տևողությունը՝ 119 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Թերի Ցվիգոֆի վավերագրական ֆիլմը («Վատ Սանտա», «Ֆանտոմի աշխարհ»), որը պատմում է ռեժիսորի մտերիմ ընկերոջ՝ ամերիկացի կոմիքսների նկարիչ Ռոբերտ Քրամբի մասին։

Մի ժամանակ դաժան և քաղաքականապես ոչ կոռեկտ կոմիքսները ստեղծողին վերածեցին ամերիկյան ընդհատակյա մշակույթի կենդանի լեգենդի:

Քրամբը իդեալականորեն լրացնում է Թերի Ցվիգոֆին բնորոշ մի շարք կերպարներ, ովքեր չեն վախենում բարձրաձայնել, միշտ հակադրվում են հասարակությանը և չեն պատրաստվում ներողություն խնդրել դրա համար։

10. Պոլոք

  • ԱՄՆ, 2000 թ.
  • Դրամա, կենսագրություն.
  • Տևողությունը՝ 122 րոպե։
  • imdb: 7, 0.

Էդ Հարիսի ռեժիսորական դեբյուտը, որը պատմում է աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի ներկայացուցիչ, ամերիկացի նկարիչ Ջեքսոն Փոլոքի կարճ, բայց գունեղ կյանքի մասին։

Էդ Հարիսը ոչ միայն դարձավ ֆիլմի ռեժիսորը, այլեւ խաղաց նրա գլխավոր դերը։ Դերասանի և արտիստի ապշեցուցիչ նմանությունն էլ ավելի մեծ վստահություն է հաղորդում ֆիլմին:

Ժապավենն արժանացել է բազմաթիվ մրցանակների և անվանակարգերի, իսկ դերասանուհի Մարշա Գեյ Հարդենը Օսկար է ստացել Փոլոքի սիրելի նկարիչ Լի Կրասների դերի համար։

11. Ֆրիդա

  • Կանադա, ԱՄՆ, Մեքսիկա, 2002 թ.
  • Դրամա, կենսագրություն.
  • Տևողությունը՝ 123 րոպե։
  • IMDb: 7, 4.

Կենսագրական գեղարվեստական ֆիլմ մեքսիկացի նկարչուհի Ֆրիդա Կալոյի դժվարին կյանքի և նկարիչ և քաղաքական գործիչ Դիեգո Ռիվերայի հանդեպ նրա խելագար սիրո մասին։

Ջուլի Թեյմորի նկարահանած ֆիլմը նույնքան վառ ու օրիգինալ է ստացվել, որքան զարմանալի Ֆրիդայի աշխատանքը։

Սալմա Հայեկն այստեղ խաղացել է իր լավագույն դերերից մեկը։ Նրա դերասանական աշխատանքը արժանացել է Օսկարի, Ոսկե գլոբուսի և BAFTA անվանակարգերի։

12. Կրակի շողեր

  • Հարավային Կորեա, 2002 թ.
  • Դրամա.
  • Տևողությունը՝ 120 րոպե։
  • IMDb: 7, 3.

Սա պատմություն է Չոսոն դինաստիայի կորեացի նկարչի մասին։ Աղքատ գյուղացու ընտանիքում ծնվում է տղա Չան Սյունը (հետագայում ավելի հայտնի Օվոն կեղծանունով), ով վաղ ժամանակներում ցույց է տվել նկարելու տաղանդ։ Ֆիլմը բացահայտում է նրա կյանքի մանրամասները, ստեղծագործական ճգնաժամն ու սեփական ոճի որոնումները։

Ֆիլմը 2002 թվականին Կաննի կինոփառատոնում արժանացել է «Լավագույն ռեժիսոր» մրցանակին։ Ավելին, Իմ Կվոն Տեկը դարձավ առաջին կորեացի ռեժիսորը, ով արժանացավ այս մրցանակին։

Ավելին, այս բեկման շնորհիվ կորեական կինոն ակտիվորեն հետաքրքրվեց Արևմուտքով։ Հենց «Կրակի հարվածներով» սկսվեց այսպես կոչված կորեական նոր ալիքը, որն արդեն երկու տասնամյակ չի զիջում իր դիրքերը։

13. Մարգարտյա ականջօղով աղջիկ

  • Մեծ Բրիտանիա, Լյուքսեմբուրգ, 2003 թ.
  • Դրամա, մելոդրամա։
  • Տևողությունը՝ 95 րոպե։
  • IMDb՝ 6, 9։

Նիդեռլանդներ, 17-րդ դար. Գրիթը՝ երիտասարդ գեղջկուհին, աշխատում է որպես սպասուհի նկարիչ Յան Վերմեերի տանը։ Աստիճանաբար աղջիկը մտերմանում է տիրոջ հետ, դառնում նրա օգնականը և նույնիսկ նկարներից մեկի համար կեցվածք է ընդունում։ Նրանց հարաբերությունները դառնում են Ջանի կնոջ խանդի և նրա տան դժգոհության պատճառ։

Սա սովորական կենսագրություն չէ, ավելի շուտ՝ իրադարձությունների ազատ վերակառուցում: Չէ՞ որ պատմությունը լռում է, թե ով է եղել «Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը» կտավի անանուն գեղեցկուհին։ Ուստի Պիտեր Ուեբերի համանուն մելոդրաման՝ ի դեպ, Վերմեերի նկարների մեծ երկրպագու, փորձում է իր պատասխանը տալ այս հարցին։

Յան Վերմեերին մարմնավորել է ամեն կերպ անդիմադրելի Քոլին Ֆերթը, իսկ նրա մուսայի դերը՝ Սքարլեթ Յոհանսոնը։ Նույն թվականին թողարկված Lost in Translation ֆիլմը հաստատեց նրա տաղանդավոր դերասանուհու կարգավիճակը։

14. Մոդիլիանի

  • Մեծ Բրիտանիա, 2004 թ.
  • Կենսագրություն, դրամա։
  • Տևողությունը՝ 122 րոպե։
  • IMDb: 7, 4.

Միք Դևիսի կենսագրական դրաման հետևում է Ամեդեո Մոդիլիանիի և Պաբլո Պիկասոյի կատաղի մրցակցությանը արվեստի ամենամյա մրցույթում։ Բայց այն, ինչ ֆիլմը դարձնում է հիշարժան, արվեստի ամենագեղեցիկ և ողբերգական սիրային պատմություններից մեկն է՝ Մոդիլիանիի և Ժաննա Հեբուտերնի հարաբերությունները:

Գլխավոր դերում Էնդի Գարսիան է։ Մինչ Մոդիլիանիին էկրանին մարմնավորելը Գարսիան հաճախ է նկարահանվում քրեական ժանրի ֆիլմերում («Անձեռնմխելիները», «Սև անձրեւ», «Ներքին հետաքննություն», «Կնքահայրը - 3»)։

15. Ես գայթակղեցի Էնդի Ուորհոլին

  • ԱՄՆ, 2006 թ.
  • Կենսագրություն, դրամա։
  • Տևողությունը՝ 99 րոպե։
  • IMDb: 6, 4.

Հարուստ ժառանգորդուհի Էդի Սեջվիկը տեղափոխվում է Նյու Յորք և հանդիպում է նորաձևության նկարիչ Էնդի Ուորհոլի հետ։ Նա հրավիրում է նրան Մանհեթենի իր գեղարվեստական ստուդիա՝ «Գործարան»։ Եվ շուտով Էդին դառնում է Ուորհոլի սուպերաստղ։ Բայց հարաբերությունները սկսում են վատանալ, երբ Սեդգվիքը հանդիպում է երաժիշտ Բիլի Քուինին, ում կերպարում անվրեպ կռահվում է Բոբ Դիլանը։

Կենսագրական դրամա այն մասին, թե որքան անցողիկ է իրական գեղեցկությունը: Սիեննա Միլլերն անթերի ընտելացել է «աղքատ հարուստների» Էդի Սեջվիքի դերին։ Գայ Փիրսը, ով խաղում էր շատ համոզիչ Ուորհոլի՝ էքսցենտրիկ, քմահաճ և տխրահռչակ, նրան իդեալական համընկնում էր դարձնում:

16. Դուրս եկեք հուշանվերների խանութով

  • ԱՄՆ, Մեծ Բրիտանիա, 2010 թ.
  • վավերագրական, կատակերգություն։
  • Տևողությունը՝ 87 րոպե։
  • imdb: 8, 0.

Աշխարհահռչակ փողոցային արվեստի նկարիչ և անանունության արքա Բենքսիի կողմից նկարահանված ֆիլմ փողոցային արվեստի մասին։

Սյուժեն հիմնված է այն պատմության վրա, թե ինչպես է Լոս Անջելեսում ապրող ֆրանսիացին և գրաֆիտիի մասին ֆիլմ նկարահանող ֆրանսիացին փորձում գտնել Բենքսիին և ընկերանալ նրա հետ:

Նկարը բարձրացնում է ժամանակակից արվեստի արժեքի հարցը՝ միևնույն ժամանակ, իհարկե, չմոռանալով Բենքսիի ապրանքանիշի հեգնական մոտեցման մասին։ Ի վերջո, ամեն ինչ միավորվեց՝ քննադատների բարձր գնահատականները, հանրության սերը և «Օսկարի» անվանակարգում «Լավագույն վավերագրական ֆիլմ» անվանակարգում։

17. Մեծ աչքեր

  • ԱՄՆ, 2014թ.
  • Դրամա, կենսագրություն.
  • Տևողությունը՝ 106 րոպե։
  • imdb: 7, 0.

Սա պատմություն է ամերիկացի նկարչուհի Մարգարեթ Քինի և նրա ամուսնու՝ Ուոլթերի հարաբերությունների մասին, ով երկար տարիներ հավակնում էր իր գործերի հեղինակին։

Թիմ Բարթոնի այս ֆիլմում չկան կմախքներ կամ մարդասպան մարսեցիներ: Ընդհակառակը, Big Eyes-ը վառ պատմություն է արվեստում հեղինակության խնդրի և արվեստագետի վերաբերմունքի մասին իր ստեղծագործությանը։

Հետաքրքիր է, որ Բարթոնն ընկերություն է անում իսկական Մարգարեթ Քինի հետ և ակտիվորեն հավաքում է նրա նկարները։ Ակնհայտ է, որ Big Eyes-ը շատ անհատական ֆիլմ է ռեժիսորի համար։ Իր իսկ «Էդ Վուդ» նկարի հետ զուգահեռն իրեն հուշում է. Թիմ Բարթոնը մոտ է հմայիչ պարտվողների մասին պատմություններին, ովքեր, չնայած դժվարություններին, շարունակում են աշխատել, նույնիսկ եթե նրանք այնքան էլ լավ չեն իրենց արածում:

Էմի Ադամսը (Ժամանում, սուր առարկաներ) Ոսկե գլոբուսի է արժանացել Մարգարեթ Քինի դերի համար։ Ուոլթեր Քինի դերը փայլուն կատարեց Քրիստոֆ Վալցը («Անջատված Ջանգոն», «Անփառունակ սրիկաներ»)։

18. Վան Գոգ. Հավերժության շեմին

  • Մեծ Բրիտանիա, Ֆրանսիա, ԱՄՆ, 2018թ.
  • Կենսագրական ֆիլմ, դրամա.
  • Տևողությունը՝ 110 րոպե։
  • IMDb՝ 6, 9։

Ֆիլմը պատմում է հոլանդացի նկարիչ Վինսենթ Վան Գոգի կյանքի վերջին տարիների մասին։ Ընկերոջ՝ Պոլ Գոգենի խորհրդով նկարիչը գնում է ինքնահռչակ աքսորի Առլ՝ Ֆրանսիայի հարավում գտնվող փոքրիկ քաղաքում՝ այնտեղ գտնելու իր ուրույն նկարչական ոճը: Այնուամենայնիվ, առաջադեմ հոգեկան հիվանդությունը գնալով ավելի է մթնում Վան Գոգի հարաբերությունները մերձավորների հետ:

Եթե խոսենք արվեստագետների մասին, ապա Վան Գոգի կենսագրությունը, թերեւս, ավելի հաճախ է նկարահանվել, քան մյուսները։ Այդուհանդերձ, ոչ ստանդարտ կենսագրական ֆիլմերի ռեժիսոր Ջուլիան Շնաբելը («Basquiat», «Until Night Falls», «Spacessuit and Butterfly») ասելիք ունի այս թվացյալ թալանված թեմայի շուրջ։

Վիլեմ Դեֆոն, ով մարմնավորել է Վան Գոգին, ստացել է Վենետիկի կինոփառատոնի մրցանակը լավագույն դերասան անվանակարգում, ինչպես նաև առաջադրվել է «Ոսկե գլոբուս» և «Օսկար» մրցանակների։

Խորհուրդ ենք տալիս: