Ինչու «Եվս մեկ» ֆիլմը արժանացավ Օսկարի

2024 Հեղինակ: Malcolm Clapton | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 03:59

Ռեժիսոր Թոմաս Վինտերբերգը նկարահանել է զգացմունքային ֆիլմ ալկոհոլի մասին՝ առանց դատողությունների և կարծրատիպերի։

«Օսկար-2021»-ում «Լավագույն արտասահմանյան ֆիլմ» անվանակարգում հաղթել է դանիական «Եվս մեկ ֆիլմ»: Սա զարմանալի չէ, քանի որ շատերը, ովքեր դիտել են ֆիլմը, նշել են արտադրության մակարդակը և շատ անսովոր սյուժե: Ռեժիսորի անվանակարգում Թոմաս Վինտերբերգը պարտվել է Քլոե Չժաոյին, ով նկարահանել է «Քոչվորների երկրի» արարողության ֆավորիտը։

Եվս մեկը: Յուրաքանչյուրը նաև ստացել է BAFTA և Սեզար, հինգ Ռոբերտի մրցանակ Դանիայում և չորսը Եվրոպական կինոակադեմիայի կողմից:

Մենք ասում ենք, թե ինչու է Վինթերբերգի ստեղծագործությունն արժանի իր բոլոր մրցանակներին և միանշանակ արժանի է ուշադրության։

Անսպասելի սյուժե և բարոյական

Չորս ընկերներ աշխատում են դանիական դպրոցում։ Նրանցից յուրաքանչյուրը կյանքում խնդիրներ ունի՝ մենակություն, ընտանիքում բացթողումներ, աշխատանքից հաճույքի պակաս։ Մի օր հերոսները պատրաստվում են նշել նրանցից մեկի՝ Նիկոլասի (Մագնուս Միլանգ) քառասունամյակը։ Օրվա հերոսը ընկերներին պատմում է գիտնական Ֆին Սկերդերուդի վարկածի մասին, որում ասվում է, որ մարդն ամբողջ կյանքում տառապում է արյան մեջ ալկոհոլի պակասից։ Հետեւաբար, ձեր երջանկության մակարդակը պահպանելու համար հարկավոր է խմել ամեն օր։ Տղամարդիկ որոշում են փորձարկումներ անել և օրական մի փոքր չափաբաժին ալկոհոլ օգտագործել: Սրա պատճառով նրանցից յուրաքանչյուրի կյանքը փոխվում է։

Եթե դուք ընդհանրապես ոչինչ չգիտեք ֆիլմի կամ դրա ստեղծողի մասին, ապա առաջին րոպեներին կարող է թվալ, որ սյուժեն կհետևի երկու սխեմաներից մեկին: Կամ այն կվերածվի «ալկոհոլը չարիք է» ոճի տիպիկ քարոզչության ու կպատմի, թե ինչպես է ալկոհոլ օգտագործելը ոչնչացնում հերոսների կյանքը։ Կամ կկառուցվի «Ազգային որսի յուրահատկությունները» նման սովորական կատակերգության պես, որտեղ ամբողջ հումորը հիմնված է հարբած չարաճճիությունների վրա։

Բայց նկարը նկարահանել է Թոմաս Վինտերբերգը՝ կենդանի մարդկային դրամայի վարպետը, ով ստեղծել է «Որսը» և «Հաղթանակը»։ Այս հեղինակը հիանալի գիտի, թե ինչպես ցույց տալ ոչ թե կարծրատիպեր, այլ իրական մարդկանց՝ կերպարների բոլոր բարդություններով։ Զարմանալի չէ, որ նա սյուժե է կառուցում ոչ թե մեկ, այլ միանգամից չորս հերոսի կյանքի վրա։ Ավելին, Վինթերբերգը դանիացի է, Եվրոպայի ամենալբեցող ազգերից մեկի ներկայացուցիչը և նույնիսկ տառապում է դանիացի դեռահասներից, որոնք դեռևս Եվրոպայի չեմպիոն են դեռահասների ալկոհոլիզմից խմելու մեջ: Զարմանալի չէ, որ «Եվս մեկ անգամ» ժապավենում կհնչի արտահայտությունը. «Մեր ամբողջ երկիրը շատ է խմում»։

Ալկոհոլը կադրում խմում են ոչ միայն գլխավոր հերոսները, այլեւ նրանց աշակերտները։ Եվ քչերը կհամարձակվեին դա ցույց տալ առանց բացասականի։ Մեկ ուսանողի համար խմելն օգնում է քննությունը հանձնել։

Ֆիլմը չի գնում ոչ հարբեցողության դատապարտման, ոչ էլ փառաբանման մեջ։ Ռեժիսորը շատ համարձակորեն ալկոհոլը դարձնում է ոչ թե ինքնուրույն խնդիր, այլ ընդամենը կատալիզատոր։ Մարտին (Mads Mikkelsen) նա օգնում է հաղթահարել ներքին սահմանափակումները, դառնալ ավելի վճռական, ինչը օգնում է նրան իր աշխատանքում։ Իսկ անձնական կյանքում նա բազմաթիվ խնդիրներ ուներ նույնիսկ առանց խմելու։ Բայց Թոմին (Թոմաս Բո Լարսեն) ամբողջովին կորցնում է իրեն։ Նրա ինքնաոչնչացման կիրքը միայն ավելի ակնհայտ է դառնում:

Մի անգամ Վինթերբերգը Լարս ֆոն Թրիերի հետ միասին հիմնեց «Դոգմա 95» շարժումը, որը կոչ էր անում նկարահանել հնարավորինս նատուրալիստական և հրաժարվել բարդ ձևից՝ հօգուտ բովանդակության։ Իհարկե, «Մի անգամ ևս» ֆիլմն այս սկզբունքին չի համապատասխանում՝ ֆիլմը բեմադրված է շատ նրբագեղ, և դրա մեջ գեղարվեստական շատ բան կա։ Այնուամենայնիվ, ռեժիսորը պահպանել է իրական կյանքն ու հավատալու իրադարձությունները ցուցադրելու կարողությունը։ Հետևաբար, հերոսներից յուրաքանչյուրը ցանկանում է հավատալ, և դուք պետք է անհանգստանաք յուրաքանչյուրի համար:

Ժանրերի համադրություն

Նոր տնօրենի աշխատանքի մեծ առավելությունը մատուցման հեշտությունն է։ Նախկինում Վինթերբերգն օգտագործում էր մութ դրամա՝ իր պատմվածքը կառուցելու համար: Նրա նախորդ համագործակցությունը Մադս Միկելսենի հետ՝ The Hunt-ը, բառացիորեն գլխավոր հերոսին ընկղմեց դեպրեսիվ վիճակի մեջ:

Առավել զարմանալի է, որ «Մի անգամ ևս մեկ» ֆիլմի սյուժեն հիշեցնում է տիպիկ կատակերգություն, որը կարող էր նկարահանվել կամ ԱՄՆ-ում, կամ Ռուսաստանում։ Հերոսները ջերմեռանդորեն խմում են, սրամիտ եղանակներ են գտնում աշխատանքի մեջ չբռնվելու, զվարճանալու և պարելու համար:

Բայց նկարի նրբությունն այն է, որ այն ինքնին կառուցված է ալկոհոլով խնջույքի պես: Տոնակատարության և էյֆորիայի զգացումը աստիճանաբար ներթափանցում է դեպրեսիայի նոտաներ։

Շատ շուտով սյուժեն վերածվում է անձնական դրամայի։ Իսկ դա թույլ է տալիս կերպարներին այլ կերպ նայել։ Ավելին, գեղարվեստական պատկերին ավելանում են նաև պատմական կադրեր, այդ թվում՝ ռուս հեռուստադիտողին ծանոթ Բորիս Ելցինի չարաճճիություններով։

Հերոսների ողբերգությունն այն է, որ ալկոհոլը ծառայում է միայն որպես ժամանակավոր փախուստ աշխարհից։ Այն թույլ է տալիս վերադառնալ հին ժամանակներ, երբ ընտանիքի ու առողջության հետ կապված խնդիրներ չկային ու թվում էր, թե ամեն ինչ դեռ առջեւում է։ Բայց սպասվող կատարսիսի և ներքին ռեսուրսների բացահայտման փոխարեն ընկերները ստանում են միայն արբեցում։

Մադս Միկելսենի անհավանական կատարումը

Սկզբնական շրջանում ֆիլմը հավասարապես պատմում է բոլոր չորս ընկերների մասին։ Բայց շատ շուտով պարզ է դառնում, որ Մարտինը Միկելսենի կատարմամբ նկարի գլխավոր աստղն է։ Այս դերասանին սիրում է նաև մեկ այլ հայտնի դանիացի՝ Նիկոլաս Վինդինգ Ռեֆնը։

Բանն այն է, որ Մադս Միկելսենին ամեն կերպ հաջողվում է պահպանել հանգստության լիարժեք զգացողություն, կարծես միշտ ինքն իրեն էր խաղում։ Նոր նկարում նրա խոսքը հնարավորինս բնական է հնչում (այստեղ ավելի լավ է ներառել բնօրինակ ձայնը), իսկ մտախոհ հայացքները երբեմն ավելի շատ են խոսում, քան երկար մենախոսությունները։

Նա այնպիսի հաճույքով է հասցնում կադրում խմել, որ կասկածներ են առաջանում՝ դերասաններին ռեկվիզիտներ տրվե՞լ են, այլ ոչ իսկական ալկոհոլ։

Դե, կերպարի վերջնական պարը, թերևս, միակ բանն է, որը կարող է ընդհատել Քրիստոֆեր Ուոքենի կատարման բերկրանքը Weapon Of Choice տեսահոլովակում։ Տեսարանը ակնթարթորեն մեմերի է վերածվել։ Սա կատարսիս է՝ և՛ տխուր, և՛ դյութիչ, որին հերոսը սպասել է։

Թոմաս Վինտերբերգը որպես ռեժիսոր առաջին անգամ առաջադրվել է Օսկարի։ Եվ սա արդեն նրա մոտ մասսայական բեմադրիչի կարեւոր ճանաչում է, որի ստեղծագործությունները հասկանալի են ոչ միայն Եվրոպայում։ Իսկ «Մեկ անգամ ևս» կտավի մրցանակը, անկասկած, ավելի շատ հնարավորություններ կբացի տաղանդավոր հեղինակի համար։

Եվ սա շատ լավ է։ Ի վերջո, Վինթերբերգի ֆիլմը կհուզի ցանկացած հեռուստադիտողի, նույնիսկ ոչ այնքան ծանոթ ալկոհոլային կախվածության խնդրին: Այս պատմության հերոսները մտերիմ ու հասկանալի են թվում, և բառացիորեն բոլորը կարող են դիմակայել իրենց դժվարություններին: Ժապավենը չի ձգտում որևէ մեկին դատապարտել կամ արդարացնել: Դա պարզապես օգնում է մտածել, ստիպում է մի փոքր տխրել, բայց միևնույն ժամանակ սրտանց ծիծաղել։