Ինչու է հայրիկը միաժամանակ և՛ գրավիչ, և՛ վախեցնող

2024 Հեղինակ: Malcolm Clapton | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 03:59

Նկարը, որը դերասանին բերեց երկրորդ «Օսկար»-ը, շոշափում է կյանքի պատմություն, բայց երբեմն վերածվում իսկական սարսափի։

Բրիտանա-ֆրանսիական «Հայր» ֆիլմն անմիջապես ուշադրություն է գրավում իր աստղային դերասանական կազմով՝ օսկարակիր Էնթոնի Հոփքինսի և Օլիվիա Քոլմանի գլխավոր դերերում: Նրանց ուղեկցում են նաեւ Օլիվիա Ուիլյամսը, Մարկ Գատտիսը եւ Իմոջեն Փութսը։

Բայց մեծ անուններն այս աշխատանքի միակ արժանիքը չեն։ Համանուն պիեսի ադապտացիան շոշափում է մի շատ կարևոր թեմա՝ ծերունական տկարամտություն և չափահաս երեխաների հարաբերությունները ծնողների հետ։

Ավելին, ֆիլմը թույլ է տալիս ոչ միայն արտաքինից նայել պատմությանը։ Նա, կարծես, հեռուստադիտողին դարձնում է իրադարձությունների մասնակից՝ թույլ տալով, որ գլխավոր հերոսի և նրա սիրելիների զգացմունքներն անցնեն իր միջով։ Այդ պատճառով ֆիլմը կարծես հուզիչ դրամա կամ շփոթեցնող պատմություն լինի, որտեղ ճշմարտությունը դժվար է տարբերել գեղարվեստականից: Եվ երբեմն պատկերը սարսափելի է, կարծես իսկական սարսափ:

Դրամա, որը պետք է ապրել

Տարեց Էնթոնին (Էնթոնի Հոփքինս) ապրում է Լոնդոնում։ Նրա դուստր Աննը (Օլիվիա Քոլման) պատրաստվում է փեսացուի հետ տեղափոխվել Փարիզ։ Բայց դրա համար նա պետք է մշտական բուժքույր գտնի իր հոր համար։ Բայց Էնթոնին անտանելի բնավորություն ունի, որին վարձու աշխատողներից ոչ մեկը չի դիմանում։ Ծերունին համոզված է, որ խնամակալության կարիք չունի. Իրականում նա ավելի ու ավելի է շփոթվում, չի ճանաչում սեփական տունը և նույնիսկ դստերը։

Այս ֆիլմի տարօրինակությունն այն է, որ նույնիսկ յուրաքանչյուր նախադասության վերջում շարադրանքին ճիշտ կլինի ավելացնել «կարծես» բառը։ Էկրանին ցուցադրված ոչ մի իրադարձություն չի կարող վստահ լինել մինչև վերջ: Բայց սա խաղ չէ հեռուստադիտողի ուշադրությամբ, ինչպես, օրինակ, Չարլի Կաուֆմանի «Մտածելով ինչպես ավարտին հասցնել ամեն ինչ» ֆիլմում, այլ անհրաժեշտ քայլ։

Ֆիլմերում պարբերաբար քննարկվում է ծերունական դեմենցիայի մասին։ Բայց այս նկարների մեծ մասը վերլուծում է պատմությունը դրսից. ահա մի մարդ, ով հիշողության հետ կապված խնդիրներ ունի, ահա նրա հարազատները, ովքեր փորձում են օգնել (կամ պարզապես լքել անզորներին): Սակայն սրանում հաճախ կա որոշակի մանիպուլյատիվություն. դիտողին դրսից ստիպում են հետևել, թե ինչպես է մարդը կորցնում իրեն։

Բայց Ֆլորիան Զելլերը, դեբյուտանտը մեծ ֆիլմի ռեժիսորում, ստանձնեց անհավանական պատասխանատվություն՝ հիմնված իր իսկ խաղի վրա: Նա հեռուստադիտողին դնում է հենց Էնթոնիի տեղը՝ ստիպելով նրան ոչ թե դիտել, այլ ապրել այս պատմությունը։ Առաջին տեսարանում նկարը տալիս է հստակ բացահայտում. գլխավոր հերոսը, նրա դուստրը, իրավիճակը, որը պետք է լուծվի: Բայց 15 րոպե անց հեռուստադիտողը տարեց կերպարի հետ մեկտեղ շփոթված է զգում։

Սյուժեն առանց կանգ առնելու նման անակնկալներ կբերի, ստիպելով ձեզ գուշակել, զայրանալ, փորձել ինչ-որ կերպ ռացիոնալացնել այն, ինչ կատարվում է: Բայց դա անխուսափելիորեն հանգեցնում է ձախողման: Ի վերջո, հեղինակի նպատակը սենսացիաներ փոխանցելն է։ Եվ եթե սյուժեի հենց սկզբում Հոփկինսի հերոսի պահվածքը թվում է չարաճճի ծերունու զայրացնող հնարքներ, ապա ի վերջո նրա գրեթե հիստերիկ փորձերը՝ պատկերելու, որ ինքը տիրապետում է իրավիճակին, միայն համակրանք կառաջացնեն։

Միաժամանակ, Զելլերը չի գնահատում հերոսների գործողությունները։ «Հայրիկը» ամենևին էլ որևէ բարոյականության մասին չէ։ Անհնար է դատել դստերը իր կյանքով ապրելու ցանկության համար։ Իսկ ով գիտի, թե ցուցադրվածներից ինչ է կատարվում իրական ժամանակում, և ինչն է պարզապես հիշողությունների կտորներ:

Դետեկտիվը, ով այնտեղ չէր

Նկարի կառուցման բարդությունը, թվացյալ ինտիմ պատմվածքով, անշուշտ կստիպի որոշ դիտողների շփվել դասական փակ դետեկտիվ պատմության հետ: Ֆիլմին ավելացնում է մթնոլորտ և մասամբ բրիտանական ծագում: Չէ՞ որ հենց Մառախլապատ Ալբիոնի բնակիչներն են այնքան խճճված պատմությունների սիրահար, որ Ագաթա Քրիստիի «Մկնիկի թակարդը» շարունակաբար բեմադրել են ավելի քան 27 հազար անգամ։

«Հայրիկ»-ում պիեսի ժառանգականությունը միանգամայն ակնհայտ է. Բառացիորեն կարելի է զգալ, թե ինչպես են դերասաններն ու դեկորացիան փոխվում գլխավոր հերոսի թիկունքում, մինչդեռ Էնթոնին շեղում է ողջ ուշադրությունը։ Այս խաբուսիկ մթնոլորտի պատճառով հեռուստադիտողը շուտով երկչոտ հույս կունենա. իսկ եթե տեղի ունեցող ամեն ինչ իրեն տրվի տրամաբանական կամ գոնե միստիկ բացատրության:

Այժմ գլխավոր հերոսը հստակ կտեսնի և կհասկանա դա: Կամ կբացահայտվի ինչ-որ խաբեություն, քանի որ Գատիսի կերպարն ամենից շատ նման է չարագործին. շատ հաճախ նա խաղում էր տհաճ անձնավորություններ, և նրա դեմքը տրամադրված է:

Բայց բոլորը թաքուն կհասկանան, որ այս ամենն ուղղակի ինքնախաբեություն է՝ թե՛ հերոսի, թե՛ հեռուստադիտողի համար։ Ես պարզապես չեմ ուզում շատ ընդունել տխուր ճշմարտությունը։

Այնուամենայնիվ, սյուժեում որոշակի դետեկտիվ մաս կմնա, դուք պարզապես պետք է ինքներդ աշխատեք դրա վրա. Հերկուլ Պուարոն չի կյանքի կոչվի համահունչ բացատրությամբ: Կարող եք փորձել հավաքել տեղի ունեցող իրադարձությունների գլուխկոտրուկը և դրանք դնել գրեթե համահունչ պատմության մեջ: Սա չի փոխի սյուժեի ողբերգությունը, բայց այնուամենայնիվ կստեղծի վերահսկողության պատրանք։ Այն, ինչ այդքան շատ է պակասում Էնթոնիին:

Սարսափ, որն իսկապես վախեցնում է

Եվ ամենազարմանալին այն է, որ 100% դրամատիկ ֆիլմը, որը նվիրված է հիվանդությանն ու հայրերի ու երեխաների հարաբերություններին, կարծես ժառանգել է բոլորովին անկապ ժանրի՝ սարսափ ֆիլմերի տեխնիկան։

Ոչ, այստեղ դևերը դուրս չեն ցատկի հերոսի հետևից։ Բայց, ինչպես շատ սարսափ ֆիլմերում, նկարը ստիպում է քեզ խորամուխ լինել շատ մանրամասների մեջ՝ ստեղծելով իսկական անհանգստություն Հիչքոքի ոգով: Տեսախցիկը խլում է ինտերիերի առանձին տարրեր՝ կաթող ծորակ, սպասք, նկար և անմիջապես վերադառնում է Էնթոնիի դեմքին:

Հոփքինսն այս ֆիլմում, թերևս, ավելի շատ մոտ պլաններ ունի, քան իր որևէ այլ ֆիլմում: Բայց այս դերասանը կարողանում է ավելին պատմել իր աչքերով և դեմքի արտահայտություններով, քան որևէ բարդ նկարահանում և բառախաղեր։ Նրա դեմքին վախը միանգամայն բնական է։

Հերոսի մոլուցքը ժամացույցով մոլագար է թվում։ Խենթ պարը, որը ծերունին կատարում է իր ուժն ապացուցելու համար, այնքան անբնականորեն ծիծաղելի է, որ նույնիսկ վախեցնում է։ Եվ կասկած չկա, որ Հոփքինսն այս դերի համար վաստակեց իր երկրորդ Օսկարը։

Մնացածը, նույնիսկ հոյակապ Օլիվիա Կոլմանը, ով այլ ֆիլմերում միշտ ուշադրություն է հրավիրում իր վրա, միայն աջակցում է նրա հուզիչ և միևնույն ժամանակ ահարկու խաղին։ Ինչ էլ ասես, «Հայրիկը» մեկ դերասանի թատրոն է։

Դժվար ընկալելի երկիմաստ սյուժեի և Էնթոնի Հոփքինսի կերպարի համադրությունը նկարը վերածում են սարսափելի տեսարանի։ Բայց դա սարսափելի է թվում հենց իր ռեալիզմի պատճառով։ Անխուսափելիորեն մտքեր են առաջանում, որ բոլորը կարող են դիմակայել դրան։ Հարցը մեկն է՝ ո՞ր կերպարի դերում։

Կասկածից վեր է, որ Ֆլորիան Զելլերի լիամետրաժ դեբյուտը հաջող էր։ «Օսկարը» «Լավագույն ադապտացված սցենար» և «Լավագույն դերասան» անվանակարգերում, ինչպես նաև չորս այլ անվանակարգերում արդեն իսկ խոսում են համընդհանուր ճանաչման մասին։

Բայց առաջին հերթին «Հայրիկը» մնում է փոքրիկ, հուզիչ ու շատ կարևոր պատմություն։ Նա խոսում է ընդհանուր և շատ ծանոթ խնդրի մասին. Ավելին, այն սյուժեն վերածում է ոչ թե բարոյականության հռչակագրի, այլ անձնական փորձի, որի միջով հեռուստադիտողը ստիպված կլինի ինքնուրույն անցնել։ Դժվար է, բայց անհրաժեշտ։